그대들은 어떻게 살 것인가

{{{#!wiki style="margin:0 -10px -5px" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin:-6px -1px -11px"	역사
톱 크래프트 · 스튜디오 지브리( 연표)
관련 인물
미야자키 하야오 ｜ 스즈키 토시오 ｜ 콘도 요시후미 타카하타 이사오 ｜ 미야자키 고로 ｜ 요네바야시 히로마사 ｜ 히사이시 조 ｜ 그외 관련 인물
관련 시설
미타카의 숲 지브리 미술관 ｜ 지브리 파크
작품
극장 장편 애니메이션
바람계곡의 나우시카(1)	천공의 성 라퓨타	반딧불이의 묘	이웃집 토토로
마녀 배달부 키키	추억은 방울방울	붉은 돼지	폼포코 너구리 대작전
귀를 기울이면	모노노케 히메	이웃집 야마다군	센과 치히로의 행방불명
고양이의 보은	하울의 움직이는 성	게드전기: 어스시의 전설	벼랑 위의 포뇨
마루 밑 아리에티	코쿠리코 언덕에서	바람이 분다	가구야공주 이야기
추억의 마니	붉은 거북	아야와 마녀	그대들은 어떻게 살 것인가
지브리 신작 애니메이션
(1) 바람계곡의 나우시카의 경우 톱 크래프트에서 제작했으나 미야자키가 저작권을 가지기로 하고 제작한 작품이고 미야자키가 지브리에 저작권 관리를 위탁해 스튜디오 홈페이지 작품 목록에 포함되어 있다.
TV 애니메이션
바다가 들린다	기브리즈	아야와 마녀
단편 애니메이션
On Your Mark	빙글빙글	고래 잡기	고로의 산보
메이와 아기고양이버스	상상속의 비행 기계들	상상의 기계들 중 파괴의 발명	기브리즈 에피소드 2
Portable Airport	Space Station No.9	비행 도시 계획	물거미 끙끙
별을 산 날	집찾기	쥐스모	빵반죽과 계란 공주
보물 찾기	털벌레 보로	젠 - 그로구와 더스트 버니
극장 실사 장편
식일		사토라레
실사 단편
거신병 도쿄에 나타나다		거신병 도쿄에 나타나다 극장판
게임(2)
니노쿠니 하얀 성회의 여왕		니노쿠니 칠흑의 마도사
(2) 니노쿠니 시리즈 중 1편을 한정으로 스튜디오 지브리가 제작을 검수하는 방식으로 참여함.

그대들은 어떻게 살 것인가의 관련 틀
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] 미야자키 하야오 감독 작품 [ 펼치기 · 접기 ] ||<-3><tablewidth=100%><tablebgcolor=#000000><#2d2f34> 만화 · 그림 동화 || 파일:사막의 백성-로고.gif 사막의 백성 (1969~1970) 바람계곡의 나우시카 (1982~1994) 슈나의 여행 (1983) TV 애니메이션 루팡 3세 - 1기 2쿨 (1971) 미래소년 코난 (1978) 명탐정 홈즈 (1985) 극장 장편 애니메이션 파일:칼리오스트로의 성 로고.png 파일:천공의 성 라퓨타 로고.png 루팡 3세 칼리오스트로의 성 (1979) 바람계곡의 나우시카 (1984) 천공의 성 라퓨타 (1986) 파일:붉은 돼지 로고.png 이웃집 토토로 (1988) 마녀 배달부 키키 (1989) 붉은 돼지 (1992) 파일:센과 치히로의 행방불명 로고.png 모노노케 히메 (1997) 센과 치히로의 행방불명 (2001) 하울의 움직이는 성 (2004) 벼랑 위의 포뇨 (2008) 바람이 분다 (2013) 그대들은 어떻게 살 것인가 (2023) 단편 애니메이션 빙글빙글 (2001) On Your Mark (1995) 고래 잡기 (2001) 파일:메이와 아기고양이버스-로고.png 상상 속 비행 기계들 (2002) 고로의 산보 (2002) 메이와 아기고양이버스 (2002) 물거미 끙끙 (2006) 별을 산 날 (2006) 집 찾기 (2006) 빵반죽과 계란 공주 (2010) 털벌레 보로 (2018) 아카데미 장편 애니메이션상 수상작 '''[[틀:아카데미 장편 애니메이션상 수상작|Academy Award for Best Animated Feature]]''' {{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px; min-height: 26px" {{{#000 {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px" {{{#000,#e5e5e5 제74회 (2002년) 제75회 (2003년) 제76회 (2004년) 제77회 (2005년) 제78회 (2006년) 슈렉 센과 치히로의 행방불명 니모를 찾아서 인크레더블 월레스와 그로밋: 거대 토끼의 저주 제79회 (2007년) 제80회 (2008년) 제81회 (2009년) 제82회 (2010년) 제83회 (2011년) 해피 피트 라따뚜이 월-E 업 토이 스토리 3 제84회 (2012년) 제85회 (2013년) 제86회 (2014년) 제87회 (2015년) 제88회 (2016년) 랭고 메리다와 마법의 숲 겨울왕국 빅 히어로 인사이드 아웃 제89회 (2017년) 제90회 (2018년) 제91회 (2019년) 제92회 (2020년) 제93회 (2021년) 주토피아 코코 스파이더맨: 뉴 유니버스 토이 스토리 4 소울 제94회 (2022년) 제95회 (2023년) 제96회 (2024년) 제97회 (2025년) 제98회 (2026년) 엔칸토: 마법의 세계 기예르모 델토로의 피노키오 그대들은 어떻게 살 것인가 - - }}}}}}}}}}}}}}} ||	역대 골든 글로브 시상식
애니메이션상
제80회 ( 2023년)	→	제81회 ( 2024년)	→	제82회 ( 2025년)
기예르모 델토로의 피노키오	→	그대들은 어떻게 살 것인가	→

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애니메이션상
제76회 ( 2023년)	→	제77회 ( 2024년)	→	제78회 ( 2025년)
기예르모 델토로의 피노키오	→	그대들은 어떻게 살 것인가	→

역대 일본 아카데미상
최우수 애니메이션 작품상
제46회 ( 2023년)	→	제47회 ( 2024년)	→	제48회 ( 2025년)
더 퍼스트 슬램덩크	→	그대들은 어떻게 살 것인가	→

<colbgcolor=#fff><colcolor=#E70015> 그대들은 어떻게 살 것인가 (2023) 君たちはどう生きるか The Boy and the Heron[1]
<nopad> 일본 포스터 ▼
장르	애니메이션, 판타지, 어드벤처, 드라마, 시대극, 전쟁, 이세계
원작	미야자키 하야오
감독
각본
콘티
캐릭터 디자인
조감독	카타야마 카즈요시
목소리 출연	산토키 소마, 스다 마사키, 기무라 타쿠야, 아이묭, 키무라 요시노, 시바사키 코우, 쿠니무라 준 外 김민주, 박성영, 우정신, 장민혁, 김연우, 김정호, 조진숙, 김종엽 外
제작	호시노 코지, 나카지마 키요후미
작화 감독	혼다 타케시
원화	안도 마사시, 이노우에 토시유키, 오오히라 신야, 콘도 카츠야, 이타즈 요시미, 요네바야시 히로마사, 카메다 요시미치, 미츠나카 스스무, 야마시타 아키히코, 오오츠카 신지, 오시야마 키요타카, 코사카 키타로, 카가와 메구미, 타나카 아츠코, 하마스 히데키, 하마다 타카유키, 이노우에 에이, 스즈키 미치요, 후쿠시마 아츠코, 오오타니 아츠코, 이나무라 타케시, 야마모리 에이지, 혼다 타케시 外
색채 설계	누마하타 후미코, 타카야나기 카나코
미술 감독	타케시게 요지
촬영 감독	오쿠이 아츠시
편집	세야마 타케시
음향 연출	카사마츠 코지
정음
음악	히사이시 조
주제가	요네즈 켄시 - 지구본 ( 地球儀)
프로듀서	스즈키 토시오
제작 프로듀서	미야자키 고로
제작 협력	스튜디오 포녹
제작사	스튜디오 지브리
수입사	대원미디어
배급사	도호 메가박스 GKIDS
개봉일	2023년 7월 14일
	[ 펼치기 · 접기 ] 2023년 9월 7일 ( 토론토 국제 영화제) 2023년 10월 6일 2023년 10월 25일 2023년 10월 27일 2023년 11월 1일 2023년 11월 9일 2023년 11월 17일 2023년 11월 23일 2023년 11월 24일 2023년 11월 30일 2023년 12월 3일 2023년 12월 7일 2023년 12월 8일 2023년 12월 26일 2023년 12월 31일 2024년 1월 1일 2024년 4월 3일
화면비	FLAT(1.85:1)
상영 타입	2D 자막/더빙 | IMAX | Dolby Cinema
상영 시간	124분 (2시간 3분 47초)
제작비	51.5억 엔 이상[2][3]
월드 박스오피스	$294,191,249 ( 2024년 4월 13일 기준)
북미 박스오피스	$46,741,225 ( 2024년 4월 13일 기준)
일본 박스오피스	93.0억 엔 (2024년 4월 13일 기준)
대한민국 총 관객 수	2,011,056명 (2024년 1월 9일 기준)
스트리밍	[[넷플릭스| NETFLIX ]] ▶ ▶ , ▶ [4]
상영 등급	전체 관람가
공식 홈페이지

1. 개요

• 2017년
• 은퇴를 번복한 미야자키 하야오 감독의 신작 장편 애니메이션 영화 제작을 위한 직원(신입) 모집공고가 2017년 5월 19일에 올라왔다. 이번이야말로 연령상 정말 마지막 작품이 될 것이라고 하며, 모집 직종은 동화 파트와 배경 미술 파트로 7월 하순 서류전형을 시작으로 9월 중순 최종 합격 통보까지 전형이 이뤄지며, 10월 1일에 입사 예정 날짜가 잡혔다. 올해 10월부터 3년 계약으로 공개는 2020년 이후가 될 것으로 보이며, 지브리 측은 이 영화의 제작을 위해 젊은 힘을 빌려달라고 호소했다. # 그리고 본격적으로 프로젝트가 시동한 것이 8월 10일에 알려졌다. 미야자키 하야오 감독 본인이 메인스태프에게 이미 작품 설명을 했다고 스튜디오 지브리 공식사이트에서 알렸으며, 신인 제작진 스태프 모집이 해외에서도 응모가 쇄도했다는 사실도 알렸다. 지브리 소식지 8월호에서는 본격적인 작업에 들어가기 위해 지난달에도 쓴 것처럼 7월 초 사내에서 이사를 하고, 제작계열 각 부서를 새로운 장소에 배치했다고 한다. 메인 스태프와 제작진행은 이전과 같은 위치로 돌아갔다고 한다. 7월 3일에는 미야자키 감독이 메인 스태프들에게 직접 작품 설명을 하면서 제작 부문의 새로운 시작이라는 뜻에서 개소식을 행했다고 한다. 이후, 점차 스태프가 늘어날 예정이며, 제작이 본격화되었다며 출처 시동을 알렸다.


• 미야자키 하야오는 은퇴를 번복한 이유에 대해 자신의 손자에게 남길 만한 자랑스러운 작품을 만들기 위해서라고 인터뷰에서 밝혔다. # 한편, 아들인 미야자키 고로의 말에 따르면, 미야자키 하야오는 은퇴 이후 창작을 하지 않는 삶을 지루해하며 스스로 견디지 못 했고, 다시금 의미 있는 삶을 살기 위해 창작 활동에 복귀했다고 한다. # #

• 2019년
• 스즈키 토시오의 인터뷰에 의하면 지브리의 역대 작품들 중 처음으로 구체적인 데드라인이 없이 제작하는 영화라고 한다. 개봉 일정을 미리 정해두지 않고 영화가 완성될 때까지 시간을 무제한으로 소요 하여 제작을 지속한다는 것. 과거의 미야자키 하야오는 1달당 10분 분량의 애니메이션을 작업했는데, "그대들, 어떻게 살 것인가" 제작 시작 이후에는 1달 당 1분 꼴로 작업 속도가 느려졌다고 한다. 스즈키 프로듀서는 10년이 걸릴지도 모른다고 생각했다고. # 그러나 코로나 이후 다시 작업률이 올라가면서 2020년 12월 기준으로 반 정도[7] 완성된 상태. 다만, 올라간 속도를 감안해도 3년 정도는 더 지나야 완성할 수 있을 것 같다고 하니, 실제로 영화를 볼 수 있는 것은 대략 2023년~ 2024년 정도로 예상된다.

• 2020년
• 사용되는 그림(원동화 장수)이 워낙 많은 데다가 스튜디오 지브리 역사상 가장 느린 작업 속도와 디테일한 수작업 과정으로 인해 제작 기간이 점차 늘어나면서 2020년, 스즈키 토시오의 인터뷰에 따르면 최소한 3년은 더 있어야 완성이 가능해 보인다고 한다. # #[8][9]

• 2022년
• 2022년 1월 28일, 이노우에 토시유키의 인터뷰 중 2022년 2월에 원화 작업이 대부분 끝났다는 사실이 밝혀졌다. 하지만 애니메이션은 원화만 다 그렸다고 끝나는 것이 아니므로, 아직 갈 길이 멀다. 실제로 미야자키 하야오는 계속 작업을 하는 중이며, 미야자키 하야오는 완벽주의자라 대부분의 그림을 자신이 직접 손보는 사람이므로, 원화 작업이 끝났다고 하더라도 앞으로 한참 더 시간이 필요할 것이다.


• 2022년 10월 말 기사에 따르면, 제작 상황이 예상보다 순조로워 제작이 거의 완성되고 있으며, 빠르면 2023년 개봉도 가능할 수 있다고 한다.


• 2022년 10월 31일, 스즈키 토시오가 본인의 라디오 방송에서 영화의 주제가가 2022년 9월 말 시점에 이미 완성되었음을 밝혔다. 미야자키 감독은 히사이시 조가 작곡한 주제가를 들으면서 울어버렸다고 한다. 또한, 스튜디오 지브리의 호시노 코지 사장이 10월 28일, 「 지브리 파크와 지브리전」개회식에서 "신작(의 완성)이 눈앞의 골에 다가와 있다."라고 코멘트하였다.


• 2022년 12월 13일, 개봉일자를 2023년 7월이라고 발표하면서 새 형태의 캐릭터가 그려진 포스터를 공개했다.

• 2023년
• 개봉일이 정해진 후, 2023년 세계 3대 영화제 초청이 거론되었으나 스즈키 토시오 프로듀서는 개봉 이전 어떠한 곳에도 상영하지 않을 계획이라고 밝힌 바가 있다. 6월 2일, 스즈키 토시오가 문예춘추 편집장 팟캐스트에 출연했는데, 7월 14일 개봉 전까지 어떠한 이미지, 예고편, 광고도 공개하지 않을 것이라고 선언했다. # 티저 포스터만 유일한 홍보 수단으로 남게 된다고 한다. 결국 칸 영화제는 가지 않게 되었다.


• 관계자 비공개 시사회조차 하지 않는다. 업계인들도 개봉 당일에만 볼 수 있다고 하며, 업계인들을 상대로 개봉 당일 볼 수 있는 특별관 상영 티켓은 주었다고 한다. #


• 해설 팜플렛도 당일 공개는 하지 않으며, 극장 공개 후 시간이 지나고 판매한다고 한다. #


• 문예춘추 편집장 팟캐스트에서 스즈키 토시오가 한 말에 따르면, 영화에서 의외로 야한 장면이 좀 있다고 하며, 80살이 넘은 노인 미야자키 하야오에게 아직 그런 욕구가 남아있다는 사실에 놀랐다고 한다. 다만 개봉 심의 결과는 전연령 관람가이며, 그렇게까지 노골적으로 야한 장면은 없다고 한다. 스즈키는 은유적인 페티시가 드러난 것을 말한 걸로 보인다.


• 미야자키 하야오의 콘티 작성만 3년, 작화는 그것보다 더 걸렸다고 한다. #


• 아사히 신문이 운영하는 사이트 '호서호일'이 개봉당일 날 관련 기사를 공개했는데, 기사에 따르면 2023년 2월에 극비 시사회를 1번 진행했다고 한다. 그대들, 어떻게 살 것인가의 저자 요시노 겐자부로(吉野源三郞)의 아들과 손자도 이때 미야자키의 초청을 받아 관람했다고 한다. #

2. 포스터

메인 포스터	이세계 포스터
토론토 국제 영화제 메인 포스터[10]	북미 메인 포스터

3. 예고편

4. 시놉시스

5. 특징

5.1. 원안

5.2. 지브리 역대 최고 제작비

5.3. 신비주의 마케팅

5.4. 작화 및 영상

6. 등장인물

7. 줄거리

8. 명대사

9. 음악

9.1. 주제가

9.2. OST

그대들은 어떻게 살 것인가 OST
음악감독: 히사이시 조
발매일: 2023. 08. 09.
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px; min-height: 26px" {{{#!folding [ 트랙 리스트 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px"	<rowcolor=#000,#ddd> 트랙	곡명	러닝 타임	링크
01	<colbgcolor=#f5f5f5,#2d2f34> Ask me why (疎開) Ask me why (소개)	01:20
02	白壁 흰 벽	00:46
03	青サギ 왜가리	00:23
04	追憶 추억	02:05
05	青サギⅡ 왜가리Ⅱ	00:41
06	黄昏の羽根 황혼의 날개	02:41
07	思春期 사춘기	01:14
08	青サギⅢ 왜가리Ⅲ	01:02
09	静寂 정적	01:26
10	青サギの呪い 왜가리의 저주	01:40
11	矢羽根 화살깃	02:57
12	Ask me why (母の思い) Ask me why (어머니의 생각)	01:48
13	ワナ 올가미	02:23
14	聖域 성역	02:46
15	墓の主 무덤의 주인	01:44
16	箱船 방주	03:07
17	ワラワラ 와라와라	01:49
18	転生 환생	02:32
19	火の雨 불똥	01:35
20	呪われた海 저주받은 바다	02:35
21	別れ 이별	00:51
22	回顧 회고	02:23
23	急接近 급접근	01:15
24	陽動 양동	01:02
25	炎の少女 불꽃 소녀	01:30
26	眞人とヒミ 마히토와 히미	01:38
27	回廊の扉 회랑의 문	01:33
28	巣穴 소굴	00:47
29	祈りのうた (産屋) 기도의 노래 (산야)	03:48
30	大伯父 큰아버지	01:08
31	隠密 은밀	00:35
32	大王の行進 대왕의 행진	01:46
33	大伯父の思い 큰아버지의 생각	02:42
34	Ask me why (眞人の決意) Ask me why (마히토의 결의)	01:59
35	大崩壊 대붕괴	01:47
36	最後のほほえみ 최후의 미소	02:54
37	地球儀 지구본	04:33
전체 재생목록

10. 평가

10.1. 업계인 평

10.2. 영화 평론가 평

11. 수상

• 제81회 골든 글로브 시상식 장편 애니메이션상 수상
• 제29회 크리틱스 초이스 시상식 장편 애니메이션상 후보
• 제51회 애니상
  최우수 작품상, 감독상, 각본상, 음악상, 미술상 후보
  스토리보드상, 캐릭터 애니메이션상 수상
• 제47회 일본 아카데미상 최우수 애니메이션 작품상 수상
• 제77회 영국 아카데미 영화상 애니메이션상 수상
• 제96회 아카데미 시상식 장편 애니메이션상 수상

12. 흥행

13. 굿즈

13.1. 특전

{{{#!wiki style="margin: -16px -11px; letter-spacing: -0.3px"
▲ 1주차 특전 - 영화관 시그니처 굿즈	▲ 2주차 특전 - 클리어 파일 외 2종	▲ 3주차 특전 - 반투명 책갈피
▲ 3주차 주말 특전 - 이세계 포스터 (A3)	▲ 4주차 특전 1 - PET 포토카드 세트	▲ 4주차 특전 2 - 접이식 케이스
▲ 5주차 특전 1 - 렌티큘러 엽서	▲ 5주차 특전 2 - 와라와라 포스터	▲ 6주차 특전 - 티켓홀더
▲ 7주차 특전 - 와라와라 떡메모지	▲ 7주차 주말 특전 - 진심이 닿다 포스터	▲ 8주차 특전 - 리무버블 스티커 5종 SET	}}}

14. 오마주

14.1. 지브리 작품

• 상술된 '업계인 평가' 항목에서 보듯, 미야자키 하야오 본인이 감독한 작품을 포함하여 스튜디오 지브리 작품에 대한 자체 오마주가 굉장히 많다. 영화를 보면서 세다 보면 100개는 거뜬히 넘어갈 정도. 이 때문에 상술한 것처럼 히구치 신지나 오시이 마모루 등 업계인들은 "미야자키 감독 작품의 총집편"이라는 평을 남기기도 했다.
• 마히토 부자(父子)가 이주한 시골 저택 → 바람이 분다: 지로가 세들어 살던 직속 상사 쿠로카와의 저택. 특히 입구 부분의 나무 울타리와 정원 등은 디자인이 거의 같은데, 미야자키 하야오 본인이 어린 시절 살던 저택이 모티브다. 또한 저택 본관의 구조는 코쿠리코 언덕에서에 등장하는 양관 하숙집의 복도식 구조와도 닮아 있다.[38]
• 고용인 할머니들 → 센과 치히로의 행방불명: 유바바의 목욕탕 종업원들. 이외에도 미야자키 하야오 감독작에 등장하는 인체비례 무시한 거대한 머리(...)의 노인 캐릭터들의 특징도 그대로 갖고 있으며, 행동 양태 또한 사람과 요괴의 중간쯤 되는 무엇처럼 그려진다 유일한 예외가 키리코 할멈.
• 저택의 숨겨진 탑 → 추억의 마니: 작중 주 무대가 되는 물가의 고택. 또한 탑이 하늘에서 떨어진 후 전개되는 묘사는 너의 이름은.의 영향도 보인다.
• 마히토의 옷 → 반딧불의 묘 주인공이 입고 있던 교복.[39]
• 침대에 긴장이 풀려 쓰러져 잠든 마히토 → 하울의 움직이는 성: 소피가 잠들었을 때 잠깐 젊은 시절로 돌아간 얼굴. 이는 나중에 힘을 잃고 쓰러진 히미가 유리관 속에 누워 있을 때도 똑같이 묘사된다.
• 아픈 마히토[40] → 마루 밑 아리에티: 남주인공 쇼우가 심장질환으로 방에 누워서 정양하는 모습
• 전투기 캐노피를 집에 보관하는 공장 일꾼들 → 바람계곡의 나우시카: 포장된 캐노피를 운반하는 모습이 마치 오무의 대습격처럼 보이도록 연출되었다. 반면 집에서 정문 계단을 통해 캐노피를 다시 반출하는 씬에서는 그냥 평범하게 연출되었다.
• 사라진 나츠코를 찾아 숲으로 들어가는 마히토와 키리코 할멈 → 이웃집 토토로: 메이가 토토로의 둥지로 가게 된 나무 굴 길. 다만 본작에서는 토토로의 느낌을 비틀어서 뭔가 불길한 느낌이 들도록 스릴러적으로 연출했다.
• 마히토를 말리는 키리코 할멈 → 센과 치히로의 행방불명: 불안함을 느끼고서 부모님에게 돌아가자고 조르는 치히로
• 고인돌 무덤과 바다의 폭풍 → 벼랑 위의 포뇨: 해일이 일어나 물이 불어나고 파도가 밀려오는 장면이 다소 비현실적으로 묘사된다.
• 한 방향으로 나아가는 바다 위 범선들[41] → 붉은 돼지: 마르코가 1차대전 참전 시 백일몽에서 보았던 전투기들의 무덤. 현실에서는 격추되어 죽은 동료 비행기 조종사들이, 적과 아군 구분 없이, 프로펠러가 거의 돌지 않는 비행기들을 몰고서 길다란 줄을 이루어 구름 위 하늘 높은 곳으로 날아간다.
• 와라와라[42]들의 승천 → 모노노케 히메: 코다마들이 데이다라봇치를 부르는 의식
• 키리코의 집(선박) → 모노노케 히메: 타다라장 끝에 있는 에보시 고젠의 거처[43]
• 마히토에게 제압당해 힘을 잃은 후의 왜가리 → 센과 치히로의 행방불명: 제니바에 의해 마법에 걸려 벌새가 된 유버드. 특히 날아가는 모습이 똑같다.
• 앵무새, 펠리컨 등 이세계의 동물 주민들 → 센과 치히로의 행방불명: 이세계의 동물 주민들은 모두 탐욕 앞에 이성을 잃고 욕망을 위해 살인(식인) 등을 일삼거나 남의 것을 빼앗는 등 도덕적 관념이 결여된 것으로 그려진다. 센과 치히로의 행방불명에서도 양서류들이 도룡뇽구이(쿠로야키)나 사금에 이성을 잃고 환장하는 묘사가 많이 나온다. 다만 살생을 못 하고 키리코에게 생선을 사 가는 그림자 인간들은 이런 묘사가 없다.
• 대장간에서 마히토를 구하는 히미 → 모노노케 히메: 불 속에서 얼굴만 내민 히미의 묘사는 재앙신에게 덮쳐진 산의 얼굴과 비슷하게 그려졌다. 물론 표정은 전혀 다르다.
• 히미의 거처와 탑 사이 물에 잠겨있는 건축물들 → 루팡 3세 칼리오스트로의 성에서 물에 잠겨있던 옛 칼리오스트로 공국의 건축물들
• 나츠코의 산실로 내려가는 돌의 통로 → 귀를 기울이면: 시즈쿠가 쓴 소설(작중작)에서 등장하는 '라피스 라즐리' 광맥.
• 나츠코의 산실을 지키는 종이 장식물 → 센과 치히로의 행방불명: 하쿠(용)를 쫓아오는 제니바의 종이비행기들.
• 앵무새 대왕, 히미를 유리관에 넣고 운반하는 앵무새 병사 → 모노노케 히메: 시시가미의 머리를 운반하는 지코보와 승병
• 건물 벽을 타고올라 앵무새 대왕을 추격하는 마히토와 왜가리 → 센과 치히로의 행방불명: 유바바의 거처로 잠입하는 센(치히로). 다만 센은 종이비행기가 잠금쇠를 열어주었지만 마히토는 그런 거 없이 그냥 창문을 깨고 들어갔다.
• 앵무새 대왕을 쫒는 중 건물 벽에 있는 작은 구멍에 머리를 내미는 마히토와 왜가리 → 루팡 3세 칼리오스트로의 성: 수도관을 통해 성으로 잠입하다가 수도관의 작은 구멍에 머리를 내밀고 떠내려간 루팡을 걱정하는 지겐.
• 마히토가 원래 세상으로 돌아온 후에 저쪽에서 지낸 기억은 점차 잊게 될 거라고 말하는 왜가리 → 센과 치히로의 행방불명: 센이 현실로 돌아가면 요괴들의 세상에서 지낸 기억을 잊어버림
• 전쟁이 끝난 뒤 태어난 마히토의 이복동생이 들고있는 비행기 장난감 → 바람이 분다(애니메이션) 호리코시 지로가 어릴 적 꿈에서 구상하고 타고 다닌 비행기
• 이세계에서 마히토와 젊은 키리코가 배를 타고 마지막 파도를 넘는 장면 → 미래소년 코난의 오프닝에서 배를 타고 파도를 넘는 코난과 라나

14.2. 외부 작품

• 기승전결이 눈의 여왕과 상당히 비슷하다. 게르다( 마키 마히토)가 모험을 떠나게 된 계기는 눈의 여왕에 의해 납치된 카이(나츠코)를 구하기 위해서였으며, 그 와중에 여러 조력자(산적의 딸 / 왜가리, 키리코, 히미[44])들의 도움을 받았고, 우여곡절 끝에 카이를 만나는 데는 성공하지만 정작 카이(나츠코)는 눈의 여왕(마히토의 큰할아버지)의 영향에 의해 게르다와 떠나기를 거부한다. 여왕은 퍼즐(얼음조각 / 돌 블록)을 통해 나름 자신의 목적을 달성하려고 했지만 외부의 개입으로 실패한다. 여왕은 순순히 자신의 패배를 인정하고 사라지며, 게르다는 카이와 함께 원래 살던 마을로 돌아온다. 미야자키 하야오가 전에 눈의 여왕에 등장한 산적의 딸에게 영감을 받았다는 말을 생각해보면 본 애니메이션과 눈의 여왕과의 연관성은 나름 의미심장하다.

• 큰할아버지의 거처: 회랑이 있는 입구는 센과 치히로의 행방불명에서 이세계로 가는 선착장 건물의 오마주이지만, 사다리꼴 모양의 전기 흐르는 통로는 겨울왕국 2의 아토할란에 있는 심연으로 가는 통로와 비슷하다.

• 판의 미로: 전쟁 중에 부모 중 하나를 잃은 어린 주인공이 시골에서 새아버지/새어머니와 함께 살게 되며 시작되는 이야기로, 적인지 아군인지 분간하기 어려운 길잡이와 함께 현실인지 꿈인지 구별하기 어려운 일들을 경험한다는 전개에서 공통점이 있다. 다만 동생의 탄생이 큰 비중을 차지하며 새아버지가 무자비한 악마인 판의 미로에 비해, <그대들은>에서는 새어머니가 친절하며 새 동생도 이야기 끝에 잠깐 등장하는 정도로 비중이 없다.

• 본 문서에 상술되어 있는 것처럼 아일랜드 작가 존 코널리의 《잃어버린 것들의 책》, 왕과 새의 영향도 엿보인다.

• 이외에도 그리스 로마 신화에서 많은 부분이 영향을 받았다. 다만 이는 이 작품에 한정된 것이 아니라, 미야자키 하야오 작품세계 전반이 오디세이아 등 그리스 고전을 펀더멘탈로 깔고 있다.[45] 이 작품도 그 연장선인 것.

15. 기타

• 원래 미야자키 하야오는 < 아야와 마녀>에도 큰 관심을 가져 본작과 아야와 마녀 중 어떤 쪽을 감독할지 고민하고 있었으나, 결국 스즈키 토시오의 결정으로 본작을 담당하게 되었다고 하며, 대신 그는 자신의 아들인 미야자키 고로를 설득해 아야와 마녀의 감독직을 맡겼다고 한다. #

• 오카다 토시오는 분명 스즈키 토시오 프로듀서에게 " 미야자키 하야오 신작은 판타지 액션물이다. 역시 미야자키 씨는 이런 걸 해야만 해.[46] 콘티까지 그렸어." 라는 말을 들었다는데, 이 작품의 원작은 판타지나 액션과는 전혀 무관한 작품이며, 2019년 NHK에서 공개된 신작 제작현장에서 제작물을 엄청 심하게 모자이크해서 일체 보여주지 않았다. 이렇게까지 내용을 숨기는 건 전례가 없다고 하며, 《그대들 어떻게 살 것인가》라는 제목은 사람들을 놀래키기 위해서 붙인 위장 타이틀이고, 실제로는 꽁꽁 숨기고 < 바람계곡의 나우시카> 속편을 만드는 것이 아닌가 하는 추측을 했다. 그리고 개봉 후 아니란 게 밝혀지면서 오카다가 또 오카다 했다는 반응이 나오고 있다.
  스즈키 토시오는 미야자키에게 "어떤 사람이 이거 나우시카 2라고 하던데?" 라고 하니까 미야자키는 "엣?"이라는 반응을 보였다고 한다. #
  그런데 2023년 11월 17일 방영한 다큐 '프로페셔널'은 마지막에 미야자키 하야오가 '이 세상으로 돌아오는 거 번거롭네...' 라고 하면서 나우시카를 그리고 있는 장면으로 끝났다. 그래서 차기작이 진짜 나우시카 2 아니냐는 소리가 나오고 있다.

• 제작비 조달에 어려움이 많았던 걸로 보인다. 사실 이건 지브리의 수익이 어디까지나 박스오피스 수익이 주가 되는 거라 제작팀을 해체한 이후, 작품이 안 나왔으니 당연하다면 당연한 것이라 볼 수 있겠지만. 결국 이 작품의 제작비 조달을 위해 그동안 넷플릭스와 HBO Max같은 스트리밍 업체가 간절히 소망 했지만, 거절해왔던 지브리 작품들의 스트리밍 계약을 하기에 이른다. 일부 일본 언론에선 20편의 스트리밍에 대한 계약료로 총 한화 2조 3천억원을 받았다는 말까지 나왔으나, 아무리 넷플릭스가 돈을 물 쓰듯 쓰는 회사라고 해도 2조 3천억 설은 너무 과한 이야기란 말이 많다. 다만, 지브리 영화의 가치나 인기를 생각한다면 세간에 그런 이야기가 떠돌 정도로 많은 금액을 주기는 했을 것이다. 정확한 금액이야 어찌 되었든 넷플릭스와의 스트리밍 계약료가 이 작품의 제작에 큰 도움이 될 것은 분명해 보인다.
• 위에서 언급된 것처럼 본래 스튜디오 지브리는 넷플릭스 같은 스트리밍 서비스에 부정적인 인식을 가진 상황이었다. 이유는 넷플릭스에 반대하는 많은 영화인들이 그러하듯이 "영화는 극장에서 봐야 한다" 라는 이유. 그러나 결국 북미 시장은 HBO Max 독점으로, 해외 스트리밍은 넷플릭스로 서비스하게 되었는데, 그 이유는 스즈키 토시오가 미야자키 하야오를 " 이걸로 제작비를 벌 수 있다." 라는 식으로 설득했기 때문이라고 한다. #
• 또한, 북미 시장의 판권을 HBO Max에게 맡긴 이유는 스즈키 토시오 개인이 클린트 이스트우드가 워너 브라더스에서 제작한 영화들의 팬이였던 이유도 있으며, 북미 지브리 배급사인 GKIDS가 HBO Max의 제안을 받고 긍정적인 반응을 보였으며, HBO Max 측도 열정이 높아 같이 일하기 좋았을 것 같기 때문이라고 밝혔다. #

• 해당 영화는 스튜디오 지브리에 있어 마지막 작품이 될 수도 있고 아닐 수도 있다. 미야자키 하야오가 사망할 시에 관한 문제는 미야자키 고로를 비롯한 지브리의 직원들이 그 대를 이어받아 지브리 애니메이션 제작을 해나갈 가능성이 있고 실제로 지브리는 이 작품에 참가한 혼다 타케시, 이노우에 토시유키 같은 애니메이터의 매니지먼트를 대행해주기로 하고 계약을 맺었다. 즉, 이 문제로 이거만 만들고 끝날 회사의 행보가 아니라는 것. 하지만 스튜디오 기능을 재건하는 행보를 보이고 있어, 혹여나라도 흥행 실패라도 하면 후계자 부재가 아닌 다른 사유로 인해 진짜 마지막 작품이 될 수 있다.[47][48]

• 2022년 12월 1일, 기무라 타쿠야가 개인 인스타그램에 대본 사진과 글을 올렸는데 대본은 제목이 가려진 채로 올라왔고, '오늘은 오랜만에 만나는 감독의 어떤 작업으로 작품에 참여한다.' 라는 글이 올라왔는데 이를 두고 어떤 작품에 참여하는 것 아니냐는 말이 나왔는데 이틀 뒤 지브리 공식 트위터에 '감사합니다' 라는 글과 함께 하울 사진을 올렸는데 정황 상 미야자키의 신작에 2004년 < 하울의 움직이는 성> 이후 18년 만에 다시 참여하는 것이 아닌가 하는 추측이 나오기도 했다. 그리고 실제로 성우로 캐스팅되었다.

• 동화, 미술 등의 작업 협력으로 스튜디오 카라( 안노 히데아키 회사), 스튜디오 치즈( 호소다 마모루 회사), 코믹스 웨이브 필름( 신카이 마코토 회사), Production I.G( 오시이 마모루가 고문으로 있는 회사.), ufotable[49]이 참가했다.

• 미야자키 하야오는 이번 작품을 만든 이유에 대해 "그동안 내가 피했던 일, 내 일을 할 수밖에 없었다. 지금껏 유쾌하고 밝고 긍정적인 소년상(의 작품)을 몇 편 만들었지만, 사실은 그렇지 않은 것 같다. 나 자신이 정말 우울한 사람이었기에, 소년이라는 것은 좀 더 어둡고 여러 가지가 뒤엉켜 있는 것이 아닐까 하는 생각이 계속 들었다. 우리는 갈등 속에서 살아간다는 것, 그것을 드러내자고. 달리기도 느리고, 남에게 말하지 못하는 부끄러운 일들을 내면에 가득 품고 있는 그런 주인공을 만들어 보자고 생각했다. 몸을 발휘해 힘껏 이겨냈을 때, 비로소 그런 문제를 받아들일 수 있는 자신이 만들어지는 게 아닐까." 라고 말했다. # #

• 개봉 전, 요네즈 켄시가 주제곡을 맡을 것이라는 추측이 있었다. 이전부터 여러 추측과 정황들이 있어왔는데 개봉 당일인 2023년 7월 14일 0시부터 X](트위터)에서 요네즈 켄시의 태그를 입력하면 포스터의 새를 데포르메한 이모지가 따라붙었고 개봉 직전에 공개된 월간지 '열풍'의 2023년 8월호의 메인 기사가 <요네즈 켄시와 지브리> 였으며 극비 시사회에 참석했던 요시노 겐자부로(吉野源三郞)의 손자도 주제가는 요네즈 켄시였다고 증언하며 확실시, 이후 공식 기사와 트윗을 통해 엔딩 주제가를 요네즈 켄시가 부르는 것으로 확정되었다.

• 개봉 전, 단 1장만 공개된 포스터 + 제목의 인상이 강렬해서인지 다양한 패러디가 나오고 있는 중이다.

• 엔딩 크레딧에 나오는 미야자키 하야오 감독의 이름 표기가 예전에 쓰던 宮崎가 아니고 宮﨑이다. 이에 대해 무라카미 다카시는 "82세의 나이에 과거와 어머니에게 벗어나 새로 태어났다는 의미로 개명한 것 같다." 라고 해석하는 등 여러 해석이 나왔지만 실은 털벌레 보로부터 계속 宮﨑로 표기하고 있었으므로 별 의미 없는 걸로 보인다. 사실 이 작품만 이런 게 아니고 이름에 崎 / 﨑가 들어가는 애니메이션 업계인들은 작품 크레딧마다 한자가 달라지는 경우가 잦다.[50] 일본어는 한자를 입력할 때 주로 로마자로 발음을 입력하고 변환을 하는데 이때 잘못 변환되는 일이 있어서 그렇다.

• 스즈키가 아이묭에게 화환을 보내서 혹시 OST에 참여한 게 아닌가 하는 예상도 나왔으나 대신에 성우로 참여한 게 확인됐다.

• 개봉 당시 미야자키 하야오의 나이가 82세이기에 미야자키 감독이 연출하는 진짜 마지막 은퇴작이 될 것으로 보였다.[51] 허나 2023년 9월 8일, 지브리 스튜디오의 부사장 니시오카 준이치가 "하야오가 새 아이디어를 들고 사무실에 출근하고 있다" 라고 밝혀, 본작이 은퇴작이 아니게 되었다. #
• 마야자키 하야오의 지인이자 후배감독인 오시이 마모루도 "이거 은퇴작 아닙니다. 단언할 수 있습니다. 분명히 또 합니다." 라고 코멘트했다.

• 영어 더빙 성우 캐스팅이 원어 캐스팅 이상으로 화려하다. 녹음은 전작인 < 아야와 마녀> 영어 더빙을 맡은 NYAV에서 담당했으며 < 하울의 움직이는 성>에 이어 다시 지브리 작품 더빙을 맡게 된 크리스찬 베일[52] 부터 시작해 데이브 바티스타, 플로렌스 퓨, 로버트 패틴슨[53], 젬마 찬, 마크 해밀, 월럼 더포, 그리고 캐런 후쿠하라 같은 쟁쟁한 할리우드 배우들이 출연한다. #

• 대만 더빙의 경우 마히토 역에 증경화, 왜가리 역에 허광한 같이 인기 있는 배우들이 맡았다.

• 한국에서는 자막판과 한국어 더빙판이 동시 개봉했으나 한국어 더빙판의 경우 상영관이 < 스파이더맨: 어크로스 더 유니버스>처럼 적은 편. 한국어 더빙판 성우진은 전부 다 전문 성우로 캐스팅 되었으나 장민혁, 우정신, 조진숙, 김정호를 제외하면 대원방송 성우극회의 성우진이 대다수다.

• 이 작품에선 주인공의 어머니가 전쟁 중에 죽어서 미야자키 하야오도 그렇다고 오해하는 사람들이 꽤 많다. 미야자키의 어머니는 < 바람계곡의 나우시카> 제작 중인 1980년에 사망했다.

• 한국에서는 전체관람가이지만 피가 흥건해지거나 생선을 해체하기도 하고 도살장의 준비같은 섬뜩한 묘사가 많은 영화다.[54] 그래서인지 미국에서는 PG-13등급을 받았다.

• 요시노 겐자부로의 원작 소설이 잠깐 등장한다. 본 영화와 연관은 없다.

• 기타 문단 상위 스즈키 토시오의 KBS 인터뷰를 참고하듯 이번 영화의 주제는 인간이 살아가면서 가장 중요한 것은 역시 친구를 발견하는 것'이라고 한다. 그래서 큰할아버지는 타카하타 이사오, 왜가리는 스즈키 토시오를 반영한 것이며, 왜가리와 주인공이 대화를 나누는 장면에서 자신과 나는 대화를 세밀하게 표현해내어서 '이런 것까지 기억하고 있구나'하는 감동을 받았다고 한다. 또한 이런 주제의식 때문에 영미권 해외판의 제목은 "소년과 왜가리"가 되었다고 한다. < 바람이 분다> 제작 당시에도 호리코시 지로와 혼죠 기로의 우정을 그리려고 했는데 로맨스 등 다른 요소에 밀려 잘 표현되지 않아서 이번에는 마히토와 아오사기의 캐릭터로 다시 시도한 것이라고 한다. 스즈키 토시오가 평소 뻥을 잘 쳐서 진위를 의심하는 사람도 많으나 미야자키가 다큐멘터리 '프로페셔널'에서 그런 내용이라고 말하였다.

• 영화의 시대적 배경은 제2차 세계 대전의 일본을 바탕으로 했는데 공교롭게도 비슷한 시기에 개봉한 < 오펜하이머>에서 오펜하이머가 원자폭탄을 개발하기 시작한 시대적 배경과 같다. 등장인물 문서의 큰할아버지 항목 참조.

• 11월 12일 코엑스 메가박스에서 열린 이동진 평론가의 GV에서 영화를 본 관객 저마다의 감상이 다르고, 하나의 감상이나 해석이 존재하지 않는다는 평소 그의 지론으로 관객에게 이해를 구한 후, 이 영화는 여섯 갈래로 설명이 가능하다고 이야기했다. 첫 주제는 제2차 세계 대전 당시 일본의 군국주의에 관한 이야기로, 두번째는 저택이 사실 우주에서 날아온 운석이라는 이야기를 통해 메이지 유신 이전에 일어난 쿠로후네 사건을 통한 일본의 개항에 비유했다. 세번째는 성장담으로서, 모든 과정을 통해 현실에 복귀하는 이야기로 읽힐 수 있다고 했다. 그 외에 하야오의 아버지가 미야자키 가문이 가진 공장의 공장장으로 있었다는 책 내용을 인용, 아버지에 대한 양가적 감정과 어머니를 비롯한 하야오의 가족사를 드러내고, 앵무새 대왕은 이탈리아의 무솔리니를 상징하고 있다고 말했다.

• Letterboxd 로고가 기존의 것 대신 와라와라로 바뀌어 나온다. #

• 일본 내에서 그대들은 어떻게 살 것인가의 4K UHD 블루레이 디스크에 Dolby Vision 관련 오류가 있어서 리콜을 진행중이다. # 해외 구매자들에 대해서도 별도로 접수 및 교환을 하고 있다. #

16. 외부 링크

• # - 그대들은 어떻게 살 것인가 마이너 갤러리

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