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최근 수정 시각 : 2024-11-14 12:56:29

미소라 히바리

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미소라 히바리 관련 틀
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1977년 1978년 1984년
오 사다하루
(야구선수)
코가 마사오
(작곡가)
하세가와 가즈오
(배우)
우에무라 나오미
(산악인)
야마시타 야스히로
(유도선수)
1987년 1989년 1992년
키누가사 사치오
(야구선수)
미소라 히바리
(가수)
지요노후지 미쓰구
(스모선수)
후지야마 이치로
(가수)
하세가와 마치코
(만화가)
1993년 1996년 1998년 2000년
핫토리 료이치
(작곡가)
아츠미 키요시
(배우)
요시다 타다시
(작곡가)
구로사와 아키라
(영화감독)
다카하시 나오코
(마라톤 선수)
2009년 2011년 2012년
엔도 미노루
(작곡가)
모리 미츠코
(배우)
모리시게 히사야
(배우)
일본 여자축구
국가대표팀
요시다 사오리
(레슬링 선수)
2013년 2016년 2018년
다이호 고키
(스모선수)
나가시마 시게오
(야구선수 출신 감독)
마쓰이 히데키
(야구선수)
이초 가오리
(레슬링 선수)
하부 요시하루
(쇼기기사)
2018년 2023년
이야마 유타
(바둑기사)
하뉴 유즈루
(피겨 스케이팅 선수)
쿠니에다 신고
(휠체어 테니스 선수)
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일본 레코드 대상
(日本 レコード大賞)
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제1회
(1959년)
제2회
(1960년)
제3회
(1961년)
제4회
(1962년)
미즈하라 히로시
<黒い花びら>
마츠오 가즈코
와다 히로시
마히나스타즈
<誰よりも君を愛す>
프랭크 나가이
<君恋し>
하시 유키오
요시나가 사유리
<いつでも夢を>
제5회
(1963년)
제6회
(1964년)
제7회
(1965년)
제8회
(1966년)
아즈사 미치요
<こんにちは赤ちゃん>
아오야마 가즈코
<愛と死をみつめて>
미소라 히바리
<柔>
하시 유키오
<霧氷>
제9회
(1967년)
제10회
(1968년)
제11회
(1969년)
제12회
(1970년)
잭키 요시카와
블루 코멧
<ブルー・シャトウ>
마유즈미 준
<天使の誘惑>
사가라 나오미
<いいじゃないの幸せならば>
스기와라 요이치
<今日でお別れ>
제13회
(1971년)
제14회
(1972년)
제15회
(1973년)
제16회
(1974년)
오자키 키요히코
<また逢う日まで>
치아키 나오미
<喝采>
이츠키 히로시
<夜空>
모리 신이치
<襟裳岬>
제17회
(1975년)
제18회
(1976년)
제19회
(1977년)
제20회
(1978년)
후세 아키라
<シクラメンのかほり>
미야코 하루미
<北の宿から>
사와다 켄지
< 勝手にしやがれ>
핑크 레이디
< UFO>
제21회
(1979년)
제22회
(1980년)
제23회
(1981년)
제24회
(1982년)
쥬디 옹
<魅せられて>
야시로 아키
<雨の慕情>
테라오 아키라
<ルビーの指環>
호소카와 타카시
<北酒場>
제25회
(1983년)
제26회
(1984년)
제27회
(1985년)
제28회
(1986년)
호소카와 타카시
<矢切の渡し>
이츠키 히로시
<長良川艶歌>
나카모리 아키나
< ミ・アモーレ>
나카모리 아키나
< DESIRE -情熱->
제29회
(1987년)
제30회
(1988년)
제31회
(1989년)
제32회
(1990년)
콘도 마사히코
<愚か者>
히카루GENJI
<パラダイス銀河>
Wink
< 淋しい熱帯魚>
호리우치 타카오
<恋唄綴り(엔카)>
B.B.QUEENS
< おどるポンポコリン(팝)>
제33회
(1991년)
제34회
(1992년)
제35회
(1993년)
제36회
(1994년)
키타지마 사부로
<北の大地(엔카)>
KAN
<愛は勝つ(팝)>
오츠키 미야코
<白い海峡(엔카)>
코메코메 클럽
<君がいるだけで(팝)>
코자이 카오리
<無言坂>
Mr.Children
< innocent world>
제37회
(1995년)
제38회
(1996년)
제39회
(1997년)
제40회
(1998년)
TRF
<Overnight Sensation
~時代はあなたに委ねてる~>
아무로 나미에
< Don't wanna cry>
아무로 나미에
< CAN YOU CELEBRATE?>
globe
<Wanna Be A Dreammaker>
제41회
(1999년)
제42회
(2000년)
제43회
(2001년)
제44회
(2002년)
GLAY
<Winter, again>
사잔 올 스타즈
< TSUNAMI>
하마사키 아유미
< Dearest>
하마사키 아유미
< Voyage>
제45회
(2003년)
제46회
(2004년)
제47회
(2005년)
제48회
(2006년)
하마사키 아유미
< No way to say>
Mr.Children
<Sign>
코다 쿠미
< Butterfly>
히카와 키요시
<一剣>
제49회
(2007년)
제50회
(2008년)
제51회
(2009년)
제52회
(2010년)
코부쿠로
<蕾>
EXILE
<Ti Amo>
EXILE
<Someday>
EXILE
<I Wish For You>
제53회
(2011년)
제54회
(2012년)
제55회
(2013년)
제56회
(2014년)
AKB48
< フライングゲット>
AKB48
< 真夏のSounds good!>
EXILE
< EXILE PRIDE 〜こんな世界を愛するため〜>
三代目 J Soul Brothers from EXILE TRIBE
< R.Y.U.S.E.I.>
제57회
(2015년)
제58회
(2016년)
제59회
(2017년)
제60회
(2018년)
三代目 J Soul Brothers from EXILE TRIBE
<Unfair World>
니시노 카나
< あなたの好きなところ>
노기자카46
< インフルエンサー>
노기자카46
< シンクロニシティ>
제61회
(2019년)
제62회
(2020년)
제63회
(2021년)
제64회
(2022년)
Foorin
< パプリカ>
LiSA
<>
Da-iCE
< CITRUS>
SEKAI NO OWARI
< Habit>
제65회
(2023년)
Mrs. GREEN APPLE
< ケセラセラ>
※ 1990년부터 1992년까지 잠시 엔카 장르와 팝 장르로 나누어 대상을 시상했다.
※ 우수 작품상 수상자 중에서 가장 높은 점수를 받은 수상자가 일본레코드대상의 '대상'을 수상한다.
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NHK 홍백가합전 사회
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1951년
1952년
1953년 1월
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쇼와 26년
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혼다 스가 아나운서
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쇼와 28년
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미야타 테루 아나운서
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나카에 요조 아나운서
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나카에 요조 아나운서
나카에 요조 아나운서
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스즈키 켄지 아나운서
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스즈키 켄지 아나운서
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쿠보 준코 아나운서
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2002년
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우도 유미코 아나운서
우도 유미코 아나운서
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아베 와타루 아나운서
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오노 후미에 아나운서
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NHK 홍백가합전 토리(トリ)
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회차
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白組
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가수
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1951년
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1952년
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1953년
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※ 2006년 일본의 방송국 닛폰 테레비가 일본인을 대상으로 투표한 '가장 위대한 일본인' 명단이다.
<rowcolor=#ffffff> 1위 2위 3위 4위 5위
오다 노부나가 사카모토 료마 도요토미 히데요시 마쓰시타 고노스케 도쿠가와 이에야스
<rowcolor=#ffffff> 6위 7위 8위 9위 10위
노구치 히데요 히지카타 토시조 사이고 다카모리 미소라 히바리 후쿠자와 유키치
같이 보기: 위대한 인물 시리즈
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<colbgcolor=#A08F94,#010101><colcolor=#FEF7DA,#DDDDDD> 미소라 히바리
[ruby(美, ruby=み)][ruby(空, ruby=そら)] ひばり | Hibari Misora
파일:%EB%AF%B8%EC%86%8C%EB%9D%BC_10.jpg
본명 [ruby(加, ruby=か)][ruby(藤, ruby=とう)] [ruby(和, ruby=かず)][ruby(枝, ruby=え)](카토 카즈에, Kazue Kato)
출생 1937년 5월 29일
가나가와현 요코하마시 이소고구
사망 1989년 6월 24일 (향년 52세)
도쿄도 분쿄구 준텐도대학 의학부 부속 준텐도병원
국적
[[일본|]][[틀:국기|]][[틀:국기|]]
신체 147cm, O형
가족 아버지 카토 마스키치 (加藤增吉)
어머니 카토 키미에 (加藤喜美枝)
여동생 사토 세츠코 (佐藤勢津子)
남동생 카토 테츠야 (かとう哲也), 카야마 타케히코(香山武彦)
자녀 양자 카토 카즈야 (加藤和也)
학력 세이카 학원 고등부 ( 졸업)
소속사 히바리 프로덕션
데뷔 1949년 1집 앨범 '河童ブギウギ'
활동기간 1949년 ~ 1989년
서명 파일:hibarimisora.jpg
링크 파일:홈페이지 아이콘.svg

1. 개요2. 생애
2.1. 어린 시절2.2. 활동2.3. 사망
3. 일본 음악계 내의 위상4. 한국계 루머5. 여담

[clearfix]

1. 개요

일본 가수이자 배우.[1]

쇼와(昭和)의 가희(歌姫)로 불릴 정도로 한 시대를 풍미했던 국민 가수이며, 일본인들에게는 쇼와 시대를 통째로 상징하는 인물로 여겨질 정도이다. 데뷔 때부터 타계하는 1989년까지 약 45년 동안 대단한 인기를 구가하였으며, 현재까지도 일본인들에게 회자되고 있다.

일본 엔카 가수 중 가장 유명한 가수로, 지금도 일본에서 엔카 가수라 하면 미소라 히바리를 가장 먼저 떠올린다. 누적 음반 레코드 판매량 8,000만장 이상. 비공식 일본가수 음반 판매량 1위다.

2. 생애

2.1. 어린 시절

1937년에 가나가와현 요코하마시에서 생선가게를 하는 아버지 카토 마스키치(加藤增吉)와 어머니 카토 키미에(加藤喜美枝) 사이에서 태어났다.

부모 둘 다 노래 부르는 것을 상당히 좋아했기 때문에 집안에는 레코드 기기가 있었고, 늘 노래가 끊이지 않았다고 한다. 1943년 아버지가 전쟁에 징집되는 바람에 집을 떠나게 되자 떠나기 전 송별회에서 많은 사람들이 모인 자리에서 처음으로 히바리는 노래를 공개적으로 불렀는데, 이때 많은 사람들이 히바리의 노래에 감명을 받았고 어머니는 히바리의 재능을 알게 되었다고 한다.

2.2. 활동

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덕분에 히바리는 어렸을 때 노래에 재능이 있다는 사실을 알게 되자마자 어머니의 적극적인 지원을 받아 8살의 나이에 데뷔하게 된다. 히바리의 어머니는 전쟁이 끝난 1945년에 직접 사재를 털어서 자체적으로 딸 히바리를 위한 소규모 악단과 무대를 마련하여 적극적으로 지역 공민관 등에서 노래를 부를 수 있도록 도와주었는데, 이때의 나이가 8살이었다. 1946년에는 NHK의 노래 콘테스트에 참여하여 예선에서 노래를 불렀는데, 히바리 모녀는 당연히 예선 합격을 예상했건만 심사위원으로부터 "노래는 잘 하는데 어린이답지가 않다.", "비교육적이다", "빨간 드레스가 좋지 않다." 등 노래와는 별 상관도 없는 이유로 어이없게 탈락하게 된다.[2][3]

이후에도 계속해서 무대활동을 하며 인맥을 쌓아나간 히바리 모녀는 1947년에는 지방순회공연에 가수로써 참석하는 기회를 얻게 되었고[4], 그 기회를 살려 무대활동 범위를 넓혀 나갔다. 그러나 1947년 4월 히바리 모녀는 연예단의 버스가 사고를 당하면서 죽을 뻔한 위기에 처하게 되었는데, 히바리의 아버지 마스키츠는 이 사고를 겪고 나서 "더 이상 노래 부르는 건 금지"라고 말할 정도로 히바리의 무대활동을 반대하게 된다. 하지만 히바리는 아버지의 이런 반대에 "노래 부르는 것을 그만둘 바엔 차라리 죽겠다"고 말할 정도로 격렬하게 반항했고, 결국 마스키츠는 딸의 고집을 꺾지 못한다.

사고로 한동안 활동을 쉬었던 히바리는 1948년 고베의 마츠자카 극장 무대에서 노래를 부르게 되었는데, 이 과정에서 우연하게 당시 고베를 주름잡고 있었던 최고의 폭력조직인 야마구치 구미의 두목 다오카 카즈오의 눈에 띄게 되었다.[5] 이후 고향인 요코하마시에서 무대활동을 하던 히바리는, 우연히 당대 최고의 인기가수이자 배우였던 카와다 하루히사를 우연히 만나게 된다.

히바리의 무대를 인상깊게 본 카와다는 직접 자신의 옆자리에 히바리를 앉히고는, 히바리에게 가수로써의 여러 노하우를 알려주며 지원을 아끼지 않았다. 히바리는 카와다로부터 많은 영향을 받았고, 이후 수많은 회고에서 "나의 스승은 카와다뿐이었다"라고 말할 정도로 카와다와의 관계를 소중하게 여겼다.[6]

연예계 거물들과의 잇따른 이러한 만남은 히바리가 점차 더 많은 연예계의 유명인들과 만나는 계기로 이어졌으며, 결과적으로 1948년도 중반 이후로 본격적으로 전국적인 활동이 가능해질 정도로 그 유명세가 쌓여가기 시작했다. 이때 "슬슬 연예계 활동을 위한 예명을 지어보는게 어떻겠냐"라는 조언을 받게 되었고, 결국 미소라 히바리라는 예명을 짓게 되었다.[7]

1949년, 12살밖에 안 되는 나이로 수많은 방송 프로그램에 참여하며 이름을 알려나가던 히바리는 처음으로 레코드 취입을 하게 되는데, 이 첫 싱글 레코드가 45만장이나 팔리는 대히트를 치면서 히바리는 본격적으로 전국 규모의 유명가수들과 이름을 나란히 할 정도로 유명인으로 성장하게 되었다.[8] 이후부터는 본격적으로 스타급 가수 및 성우[9]로 활동을 이어나갔는데, 1952년에는 영화 <과수원>의 소녀의 주제가 <リンゴ追分>를 담은 앨범이 70만장이나 팔리며 당대의 최고 판매기록을 갱신하게 되었다.

이후부터 히바리는 근 40년 동안 엔카, 나아가서 일본 가요계의 여신(女神)으로 군림했다.

일각에서는 이렇게 유년시절부터 연예계에서 생활을 해왔던 그녀를 비공식이지만, 1960년대 아이돌로 규정짓기도 했다.[10]

2.3. 사망


향년 만 52세의 이른 나이에 폐렴으로 세상을 떠났다. 1980년대 초반 이후부터 어머니와 두 동생, 그리고 라이벌이자 절친한 친구였던 에리 치에미, 소속사 사장이자 후견인이었던 다오카 카즈오, 작곡가 코가 마사오 등등, 미소라 히바리 주변의 여러 지인들이 차례차례 병으로 세상을 떠났다. 결국, 미소라 히바리는 지인들이 연달아 세상을 떠나는 슬픔으로 인해 우울증에 시달렸고 슬픔과 외로움을 잊기 위해 담배에 의존했다. 결국, 그녀의 건강도 빠르게 악화되어 면역력도 약해졌고, 이로 인한 폐렴으로 투병하다가 세상을 떠났다.

미소라 히바리가 세상을 떠난 뒤, 그녀의 장례식은 일본의 전 방송사에 생중계가 되었고, 장례식에 모인 조문객만 무려 50,000여 명이었다고 한다. 규모 면에서도 웬만한 국장, 국민장에 준하는 수준으로 치러졌다. 당시 일본 국민들은 5개월 전 천황 쇼와 덴노가 죽었을 때보다도 더 큰 애도의 물결을 이루었고, 쇼와 시대는 미소라 히바리가 세상을 떠나면서 진정으로 막을 내리고 저물었다면서 슬퍼했다.

3. 일본 음악계 내의 위상

일본 가요계의 레전드. 음악계를 넘어, 사망 후 국민장급으로 치러질 정도로, 일개 가수가 아닌 일본 현대사의 한 획을 그은 인물로 위상이 높다.

사후에 일본 정부로부터 여성 최초로 국민영예상(1989년 7호)을 수상했다. 또한 히바리가 생전에 마지막으로 부른 < 川の流れのように(강물의 흐름처럼)> NHK에서 조사한 일본의 명곡에서 1위로 선정되기도 했다. 나중에 우리나라에서도 이건우 작사, 가수 이화숙이 <인생>이라는 제목으로 번안해서 불렀다.

여담으로 미소라 히바리 사후, 얼마되지 않아 일본의 버블경제 무너지면서, 그녀의 위상은 단순히 국민가수를 넘어 일본의 전성기라고 할 수 있는 쇼와 시대 자체를 대표하는 위상을 지니고 있다. 전성기를 구가한 시기가 일본의 전성기와 묘하게 일치하면서, 그녀를 향한 그리움에 화려했던 쇼와 시대에 대한 그리움까지 합쳐진 것이다. 여러모로 그녀의 타계와 함께 일본이란 나라의 한 페이지가 넘어갔다고 할 수 있다.

이와 같은 이유로 미소라 히바리는 타계한 지 [age(1989-06-24)]년이 지난 현재까지도 많은 일본 국민들의 사랑을 받고 있으며, 일본 가요계에서는 전설 같은 존재이기 때문에 사카모토 후유미, 고바야시 사치코 같은 거물급 엔카 가수들은 물론이고, 김연자 계은숙도 미소라 히바리의 곡을 자주 부른다. 미국에서 비슷한 위상을 지닌 가수는 엘비스 프레슬리 정도이다.

4. 한국계 루머

오래 전부터 한국계 루머가 끊이지 않는 일본의 유명인 중 한 명이며 한국, 특히 재일 한국인들 중에는 미소라 히바리가 재일교포 2세 출신이라고 믿고 있는 사람들이 꽤 있다.

하지만 미소라 히바리 본인이 생전에 "나는 한국계다."라는 말을 한 적은 한번도 없다. 일본에서 활동하다가 한국으로 돌아왔던 작곡가 손목인이 어느 일간지와의 인터뷰에서 "미소라 히바리, 미야코 하루미 등의 유명 엔카 가수가 한국계라는 것은 공공연한 비밀"이라고 주장했던 적이 있고, 우에다 타케히코(植田剛彦)라는 저널리스트가 쓴 《재일(在日) 한국인의 실력》에도 미소라 히바리가 한국계라는 주장이 있지만, 두 사람 모두 본인들의 주장을 뒷받침할 만한 확실한 근거를 제시한 적은 없다. 또한 미소라 히바리의 어머니와 이웃에 살았고, 미소라의 한국 공연을 추진한 스즈키 마사부미(鈴木正文)는, "미소라는 아버지의 고향 한국에서 노래하는 것이 소원이었고, 그 꿈을 이루지 못하고 죽은 것에 대해 애통해했다"고 증언한 적도 있다. 반대로 미소라 히바리의 아버지 카토 마스키츠(加藤增吉)가 일제강점기 경상남도 김해 출신 재조선일본인[11]이었다는 주장도 있다. 두 가지 다 확실한 증거는 나오지 않았다.

한편 1989년에는 일본의 주간지 《 주간문춘》(週刊文春)에서 미소라 히바리에 대한 재일 루머에 대해 관계자 인터뷰 등 심층조사 후 "재일설은 근거없는 낭설"이라는 기사를 내기도 했다. 덧붙여서 일본 현지에서는 《주간문춘》의 기사와는 별개로, 미소라 히바리에 대한 재일 루머를 한국 언론과 재일 교포 등이 만든 도시전설 내지는 근거없는 루머로 보고 있다. 왜냐하면 미소라 히바리에 대한 수많은 재일설 모두 주장만 있을 뿐 확실한 증거가 없고, 전술한 대로 미소라 히바리 본인이 한국계라고 밝힌 적도 없으며, 결정적으로 일본 관보에 귀화 기록이 없기 때문이다.

5. 여담

미소라 히바리가 부른 돌아와요 부산항에


[1]
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가수 경력이 워낙 먼치킨이라 국내에선 미소라 히바리가 배우 활동을 했다는 사실은 상대적으로 많은 사람들이 잘 알지는 못한다. 배역의 폭도 굉장히 넓었는데, 아역으로 시작해서 발랄한 현대 아가씨, 여러 사극, 시대극 영화의 공주와 어염집 처녀나 부인, 호쾌한 젊은 남자 캐릭터, 남장여자 등을 연기했다. 위의 이미지의 영화는 가부키를 원작으로 한 벤텐코조(弁天小僧)인데, 미소라 히바리는 이 영화에서 여장남자 주인공인 벤텐코조를 연기했다.
[2] 미소라 히바리가 전설이 된 후 이 사람들이 어떤 욕을 먹게 되었는지는 더 이상의 자세한 설명은 생략한다. [3] 마찬가지로 저음을 가진 나카모리 아키나도 "얼굴은 아기 같은 게 어른 흉내를 낸다. 좀 더 아이다운 노래를 부르라."는 평가를 받고 오디션에 낙방한 경험이 있다. 반면 우리나라의 문주란은 "어른 목소리를 내는 아이"라는 캐치프레이즈를 내세워서 센세이션을 일으켜 톱스타가 된 케이스였다. [4] TV가 보급되지 않았던 시기에는 서커스처럼 코미디와 노래 등을 전문으로 하는 연예단이 직접 지방을 돌면서 공연을 주최하곤 했는데, 이런 연예단들은 야쿠자와 같은 폭력조직들과 밀월관계를 유지하는 경우가 많았다. 후술되는 야쿠자 조직들과의 관계도 이러한 경력이 있었기 때문이었다. [5] 다오카 카즈오는 당시 홈런 히트 퍼레이드라는 연예단을 직접 운영하며, 연예계에서 상당한 영향력을 확보한 큰 손으로 성장하고 있었는데, 이때 히바리는 다오카의 마음에 든 이후부터 직•간접적으로 다오카의 지원을 받아 크게 성장하게 된다. [6] 카와다 하루히사가 척추 골염으로 힘든 세월을 보낼 때 그에게 온정을 베푼 사람이 다오카 가즈오였는데 이런 배경으로 훗날 다오카가 고베 예능사를 설립하자, 미소라 히바리는 고베 예능사의 전속 연예인이 되었다. # [7] 본래 히바리의 이름은 카즈에였고, 이전까지만 해도 본명으로 활동하고 있었다. [8] 당시 히바리는 실크햇 연미복을 입고 노래를 부르는 일이 많았는데, 이 이미지는 관중들에게 상당히 깊이 각인되었는지 한동안 실크햇 연미복 하면 히바리를 연상하는 일이 많았다고 한다. [9] 당시에는 무성영화가 많아, 가수들이 성우 역할로 참여하는 일이 많았다. [10] 1960년대 당시엔 아이돌이란 개념이나 기준이 아직 일본의 연예계에선 명확하게 규정 및 구현이 되어있지 않았으나, 시기만 따져보면 야마구치 모모에 나카모리 아키나, 아무로 나미에 등 각 시대를 대표하는 가희 포지션을 맡고 있는 초대형 톱스타 아이돌들의 원조격 인물이다. [11] 일제강점기 혹은 구한말에 조선으로 이주하여 정착, 거주하던 일본인 [12] 가사 내용은 원곡과 거의 같으나 부산항이라는 단어가 다른 단어로 대체되어 있다. [13] 이 점에서는 프랭크 시나트라의 < My Way>와 비슷하다. 시나트라 옹도 이 노래를 발표할 당시 50대였다. 다만 시나트라 옹은 이후로도 30년 이상을 더 살다가 세상을 떠났다. [14] 정확히 말하면 생전에 마지막으로 나온 곡으로 이 곡의 싱글 앨범은 1989년 1월 11일에 출시되었다. [15] 다키마쿠라의 창시자 챵코 마스다가 출연한 방송에서 테이블에 앉은 이들 가운데 노란머리를 하고 있는 양키풍의 사람이다. "금수저인 주제에 뭘 믿고 나와서 잘난 척 하느냐"는 악플세례를 항상 받는다. [16] 본명은 카토 타케히코(加藤武彦). [17] 미소라 히바리의 소속사 사장이자 후견인인 다오카 카즈오는 악명높은 야쿠자로, 야마구치구미의 제3대 두목이기도 했다. 다만 다오카는 연예기획사를 경영하는데 있어서 '야쿠자성'을 배제하고, 소속 연예인들에게 잘해줬던 것으로 알려져있다. [18] 사실, 그녀가 활동을 시작하던 때가 1937년으로, 미소라 히바리가 태어난 해였으며, 후쿠코가 결혼과 동시에 은퇴하던 1943년에는 히바리는 겨우 6살이었으니, 당연히 두 사람이 서로 만날 수 있는 접점이 없었을 것이다. [19] 음성 복원은 VOCALOID 시리즈를 만든 야마하가 맡았다. [20] 영상 3분 37초부터는 관객들 중에서 아키모토 야스시도 등장한다.