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최근 수정 시각 : 2024-11-27 21:14:47

퍼렐 윌리엄스

Pharrell에서 넘어옴
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할리우드 명예의 거리 입성자
Hollywood Walk of Fame Stars
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<colbgcolor=#d4a1a1><colcolor=#fff,#000> 이름 퍼렐 윌리엄스
PHARRELL WILLIAMS
분야 파일:할리우드 명예의 거리 음악 심볼.jpg 음악
입성날짜 2014년 12월 4일
위치 6270 Hollywood Blvd. }}}}}}}}}


퍼렐 윌리엄스의 주요 수상 및 헌액 이력
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역대 그래미 시상식[1]
파일:external/www.brooklynvegan.com/grammy.jpg
올해의 레코드상
제55회
( 2013년)
제56회
( 2014년)
제57회
( 2015년)
"Somebody That I Used to Know" - 고티에 (Feat. 킴브라) "Get Lucky" - 다프트 펑크 (Feat. 퍼렐 윌리엄스와 나일 로저스) "Stay with Me" - 샘 스미스
올해의 앨범상
제55회
( 2013년)
제56회
( 2014년)
제57회
( 2015년)
Babel - 멈포드 앤 선즈 Random Access Memories - 다프트 펑크[2] Morning Phase -


파일:Grammy.svg
그래미 어워드 올해의 레코드상 수상자
'''[[틀:그래미 어워드 올해의 레코드상 수상자(2000년~2019년)|Grammy Award for Record of the Year]]'''
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<rowcolor=#b69858>2000 2001 2002 2003 2004
파일:Santanasmooth.jpg
파일:Beautifulday.jpg
파일:walkon.jpg
파일:Don't_Know_Why_(Norah_Jones_single_-_cover_art).jpg
파일:Clocks_single.jpg
Smooth Beautiful Day Walk On Don't Know Why Clocks
Supernatural All That You Can't Leave Behind Come Away With Me A Rush of Blood to the Head
산타나 (Feat. 롭 토마스) U2 노라 존스 콜드플레이
<rowcolor=#b69858>2005 2006 2007 2008 2009
파일:R-14197721-1569695759-8160.jpg
파일:boulevard.jpg
파일:Dixie_Chicks_-_Not_Ready_to_Make_Nice.png
파일:Amy_Winehouse_-_Rehab.jpg
파일:Please Read The Letter.jpg
Here We Go Again Boulevard of Broken Dreams Not Ready to Make Nice Rehab Please Read the Letter
Genius Loves Company American Idiot Taking the Long Way Back to Black Raising Sand
레이 찰스 & 노라 존스 그린 데이 딕시 칙스 에이미 와인하우스 로버트 플랜트 & 앨리슨 크라우스
<rowcolor=#b69858>2010 2011 2012 2013 2014
파일:26389578_800_800.jpg
파일:Need_You_Now.jpg
파일:external/vignette3.wikia.nocookie.net/Adele_-_Rolling_In_The_Deep.jpg
파일:Somebody That I Used To Know.jpg
파일:80351312_1569382814913_1_600x600.jpg
Use Somebody Need You Now Rolling in the Deep Somebody That I Used To Know Get Lucky
Only by the Night Need You Now 21 Making Mirrors Random Access Memories
킹스 오브 리온 레이디 에이 아델 고티에 (Feat.  킴브라) 다프트 펑크 (Feat.  퍼렐 윌리엄스 & 나일 로저스)
<rowcolor=#b69858>2015 2016 2017 2018 2019
파일:Sam_Smith_Stay_with_Me.png
파일:uptown funk!.jpg
파일:80727337_1445824780746_1_600x600.jpg
파일:24K Magic.jpg
파일:This_Is_America.jpg
Stay with Me (Darkchild Version) Uptown Funk Hello 24K Magic This Is America
In the Lonely Hour Uptown Special 25 24K Magic 싱글
샘 스미스 마크 론슨 (Feat.  브루노 마스 아델 브루노 마스 차일디쉬 감비노
''''
''''
''''
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<colbgcolor=#4c2d0f><colcolor=#ff9933> 퍼렐 윌리엄스
Pharrell Williams
파일:Pharrell Williams Soundcloud.jpg
본명 Pharrell Lanscilo Williams
출생 1973년 4월 5일 ([age(1973-04-05)]세)
버지니아 주 버지니아 비치
국적
[[미국|]][[틀:국기|]][[틀:국기|]]
신체 175cm (5'9")
가족 배우자 헬렌 라시찬(2013년~현재)
아들 로켓 에이어 윌리엄스(2008년생)
세 쌍둥이(2017년생)[3]
직업 프로듀서, 가수, 래퍼, 패션 디자이너[4]
장르 힙합, R&B[5][6]
악기 MIDI Recording[7]
소속 The Neptunes, N.E.R.D
활동 1992년 ~ 현재
학력 노스웨스턴 대학교 (중퇴)
관련 링크 파일:유튜브 아이콘.svg 파일:스포티파이 아이콘.svg 파일:인스타그램 아이콘.svg 파일:X Corp 아이콘(블랙).svg 파일:페이스북 아이콘.svg 파일:external/www.bbcicecream.com/apple-touch-icon-144x144.png [8]

1. 개요2. 그룹 활동3. 솔로 활동4. 패션5. 디스코그래피
5.1. 음반
5.1.1. In My Mind5.1.2. G I R L5.1.3. Black Yacht Rock5.1.4. Phriends
5.2. 싱글
5.2.1. 빌보드 핫 100 1위5.2.2. 빌보드 핫 100 2위5.2.3. 빌보드 핫 100 3위~10위
6. 영화7. 여담8. 수상 목록

[clearfix]

1. 개요

미국 버지니아 출신의 프로듀서이자 가수. 시카고 근교에 있는 명문 대학교 노스웨스턴 대학교를 다니다가 중퇴 후 동네 친구 채드 휴고와 함께 The Neptunes라는 이름으로 프로듀서 활동을 시작한다. 마찬가지로 동네 친구들인 Clipse의 전담 프로듀싱을 맡은 후 1998년부터 유명세를 탄 뒤 2000년대 들어서는 내로라하는 팝스타들과 래퍼들과 작업한 곡들이 크게 히트하며 슈퍼 프로듀서 반열에 오른 바 있다.

프로듀서뿐만 아니라 N.E.R.D라는 밴드를 이끌기도 했으며 2003년에는 솔로 가수로서의 커리어도 시작한다. 이후 2010년대 들어선 넵튠즈로서의 활동이 잠잠해진 반면 Get Lucky, Blurred Lines, ' Happy' 등 연이은 히트를 기록하며 프로듀서가 아닌 솔로 아티스트로서도 최고의 커리어를 갖추게 되며 제 2의 전성기를 맞는다.

음악 외적으로는 팝스타들 중에서도 손에 꼽을만한 패션 아이콘이며 니고, 제이콥 더 주얼러 등과 긴밀한 협력 관계를 갖추어 업계에서 막강한 영향력을 끼친 바 있다. 그리고 2023년 2월 14일, 작고한 버질 아블로의 뒤를 이어 루이 비통의 남성복 크리에이티브 디렉터로 임명되었다.

2. 그룹 활동

파일:상세 내용 아이콘.svg   자세한 내용은 The Neptunes 문서
번 문단을
부분을
참고하십시오.

파일:상세 내용 아이콘.svg   자세한 내용은 N.E.R.D 문서
번 문단을
부분을
참고하십시오.

3. 솔로 활동

퍼렐의 가수로서의 커리어는 90년대로 거슬러 올라가는데 곡을 제공할 때 보컬로서 피처링을 하는 경우가 많았다. 특히 특유의 가성 창법으로 소울풀하게 부르는 후렴부는 수 많은 The Neptunes의 곡들이 히트하는데 원동력으로 작용하기도 했다. 때때로 랩까지 소화하면서 가능성을 보여주었다.

그가 정식으로 가수로서 데뷔한 것은 N*E*R*D를 통해서이고 2003년 Frontin'으로 솔로 데뷔를 한다.

2006년에는 솔로 아티스트로서 첫 번째 앨범인 In My Mind를 발표했다. 컨템퍼러리 R&B와 힙합을 잘 조합한 이 앨범에서 그는 보컬과 랩을 넘나들면서 다양한 음악을 선보였지만 상업적인 성공은 거두지 못했다. 퍼렐 또한 후에 N.E.R.D의 새 앨범을 발매하면서 한 인터뷰에서 당시의 솔로활동은 일회적인 것이었고 밴드 활동에 집중하고 싶다고 말했다.

2010년대에 들어서면서 넵튠스의 활동은 줄어들었고 퍼렐은 솔로로서 곡을 제공하거나 영화음악에 참여하는 비중이 늘어났다. 그러던 와중 퍼렐은 솔로 아티스트로서 유니버설 뮤직과 계약을 하게 된다. 2013년에는 당시에는 주목받던 R&B 신예였던 The Weeknd의 1집 앨범 < Kiss Land>의 'Wanderlust' 트랙의 리믹스 프로듀서로 참여하기도 한다. 그리고 이 둘은 11년 후 Timeless(The Weeknd)로 뭉치게 된다.

그리고 대망의 퍼렐의 두 번째 솔로 정규 앨범 G I R L이 2014년에 발표되는데 그 이전에 이미 퍼렐은 솔로 아티스트와 작곡가로서도 뛰어난 역량을 유감없이 발휘하고 있는 상태였다. 빌보드에서 선정한 2013년 최고의 히트곡인 로빈 시크 Blurred Lines을 작곡하고 피쳐링 했으며, Daft Punk Get Lucky(Blurred lines 가 빌보드 1위였을 때 이 노래가 빌보드 2위였다.) 에 피쳐링을 하였고, 슈퍼배드 2의 사운드 트랙인 Happy가 전세계적인 열풍이 불었기 때문이다. 이렇게 퍼렐에 대한 기대감이 최고조에 달한 상태에서 그는 두 번째 솔로 정규앨범 G I R L 을 발매했고 이 앨범은 퍼렐 윌리엄스 다운 완벽한 퀄리티를 자랑하면서 예술성과 상업성을 모두 잡아서 전세계적인 히트로 이어졌다. 또한 그래미에서 최고의 R&B 앨범상 까지 수상했다. 그동안 그래미에서 올해의 프로듀서상을 여러번 수상했던 퍼렐 윌리엄스에게 첫 개인 그래미 앨범상을 안겨주었다. Happy는 2014년 최고의 히트곡으로 자리잡았다.

여담으로 슈퍼배드의 사운드 트랙 중 하나인 Prettiest Girls 역시 퍼렐의 작품이다. 큰 히트를 치지는 못했지만 Happy와는 다른 풍부한 멜로디에 퍼렐 특유의 가성이 잘 어울려서 역시 좋은 노래이니 한번쯤 찾아보는 것도 좋다.

루이 비통 디렉터로 임명된 이후에는 컬렉션에 맞춰서 신보를 발매하고 있다.[9]

4. 패션

퍼렐은 전 세계적인 패션 아이콘으로도 유명하다. 학창 시절부터 반스 등을 즐겨 신으며 스케이트보드 문화에 관심이 있었고 2000년대 초반에는 시종일관 ”NERD“라고 써 있는 노란 트러커를 쓰고 다니며 트러커캡의 유행을 주도하기도 했다. 당시 퍼렐은 골드 체인에 엄청난 돈을 쏟고 있었는데, Jacob & Co.의 단골 고객으로 사장인 Jacob the Jeweler[10]과 친분이 있었다.[11] 그의 소개로 인해 마찬가지로 단골 손님이며 마찬가지로 커스텀에 엄청난 돈을 쏟는 니고를 소개 받게 되고 이후 일본 여행을 하던 찰나에 스튜디오 녹음이 필요해져서 그의 일본 스튜디오에 방문한 이후에는 원래 목적이었던 녹음은 제쳐두고 니고의 브랜드 BAPE에 깊이 빠져 미국으로 다시 돌아온 뒤 공식선상에서 자주 착용하며 베이프가 일본을 넘어 미국에서까지 성공하고 흑인 컬처에 깊이 자리잡는 데 일조한다.[12][13]

뿐만 아니라 2003년에는 니고의 도움을 받아 아에 도쿄에 첫 매장을 내며 본인이 오래 전부터 갈망해온 브랜드 Billionaire Boys Club을 런칭하기도 했다.[14][15][16] 또 동시에 리복과는 Icecream이라는 신발 브랜드까지 전개.[17] 2004년에는 나이키와 덩크 하이탑 모델 협업을 진행했다.

2005년에도 루이비통과 200개 한정 선글라스를 협업 제작한 뒤 인기가 좋아 2007년 여러 색상으로 대량 출시한다.[18][19] 이후 2008년 또 다시 루이비통과 주얼리 라인을 론칭하기도 하는 등 마크 제이콥스 체제의 루이비통과 돈독한 관계를 유지한다. 이 처럼 2000년대는 퍼렐이 미국 패션계의 아이콘 그 자체였다.

2010년대 들어서 Blurred Lines, Happy가 메가 히트를, 피처링으로 참여한 Random Access Memories가 그래미에서 다관왕을 거두어 제 2의 전성기를 맞게 되는데 이 때 그래미에서 쓰고 나온 비비안 웨스트우드 버팔로 햇이 엄청난 관심을 불러 일으켰고 패션 스타일도 다소 바꾸며 스트릿에서 하이엔드로 전환점을 맞게 된다. 2013년에는 몽클레어와 선글라스 협업, 2014년에는 샤넬 앰버서더에 임명되었고 아틀리에에 초정되어 단편 다큐멘터리에 얼굴을 비친다. 이로서 매우 성공적으로 이미지 변화를 이루게 된다.

2014년 10월에는 아디다스와 손을 잡고 한정판 트랙탑과 스탠 스미스를 발매했다.[20] 그 이후로도 꾸준히 아디다스와 협업을 이어가고 있다. 2016년에는 Adidas Hu 시리즈를 통해 아디다스와의 정기적인 파트너쉽을 체결했다. 대표 모델인 NMD Hu는 아디다스 부스트 시리즈 중에서 NMD 제품의 솔을 기반으로 하는 스니커즈다. 2017년에는 샤넬, 아디다스와 삼자 협업을 진행한 NMD 모델을 500족 한정으로 출시했다.

2020년에는 스킨케어 브랜드 휴먼레이스를 런칭하는데, 스킨케어 외에도 2021년 아디다스와 협업하여 Sichona 스니커즈와 의류를 출시한다. 최근 Cactus Plant Plea Market 제품을 자주 착용하는데, 이 브랜드 창업자가 BBC 직원 출신으로 친분이 있기 때문이다.
파일:88BCA596-7305-43C6-BAB1-D94E81F3C68B.jpg
2023년, 좌측부터 NIGO, 제이콥 아라보, 퍼렐.
그리고 2023년 2월 14일, 작고한 버질 아블로의 뒤를 이어 루이 비통의 남성복 크리에이티브 디렉터로 임명되었다. 파리 패션위크 첫째 날인 6월 20일에 그의 SS24 데뷔 컬렉션이 공개되었다. 퍼렐이 그 동안 수 많은 콜라보들을 진행해오긴 했으나 대부분 일시적 협업인데다 한정 수량 발매였기에 디자이너로서는 첫 풀 컬렉션 시도가 될 예정이라 우려 섞인 목소리도 많이 나오고 있었으나, 인상적인 퍼포먼스를 선보이며 우려들을 어느 정도 잠재웠다. 브랜드 내에 유수의 유능한 재단사들이 존재하기에, 버질의 뒤를 이어 스트릿 무드를 이어갈 얼굴 마담 정도일 것이라는 의견과 다르게, 오히려 스트릿을 어느 정도 배제하고 테일러링을 전면에 배치하며 기존 LV 다미에 패턴에 카모플라쥬 색을 입힌 ‘다모플라쥬’ 패턴을 중심으로 퍼렐 자신만의 색을 진하게 입힌 컬렉션이었다. 전임이었던 킴 존스와 버질 아블로의 아이템도 본인 버전으로 복각시키며 하우스의 유산과 잘 융화된 아이템도 포함시키는 좋은 모습도 보였고 샤넬와의 앞선 컬래버, NIGO와의 오랜 관계를 통해 선보인 바 있는 시크하고 어느 정도 포멀하면서도 장난기가 가득한 의상들이 주를 이루었다. 다만, 알고 있던 색들이 너무 과하게 들어가서 신선함이 없었으며 안전한 선택을 했다는 비판도 있다.

FW24 컬렉션부터는 웨스턴룩과 워크웨어룩을 전면에 내세우면서 새로운 트렌드를 제시했다. 특히 칼하트 워크자켓을 연상시키는 워크자켓은 제법 화제가 되었으며 퍼렐이 입고 나온 플레어팬츠 역시 키 아이템 중 하나였다. 퍼렐의 루이비통 컬렉션에 대해서는 팬들 사이에서 여전히 갑론을박이 있지만 시즌을 거듭할수록 발전하고 있다는 것이 중론이다. 무엇보다 의류 자체의 디자인은 차치하고서라도 쇼 자체의 퀄리티와 음악만큼은 매번 훌륭하다는 평을 받고 있다.

2024년 1월 니고의 인스타그램을 통해 Human Made의 자문으로 임명되었다는 소식이 알려졌다. #

5. 디스코그래피

5.1. 음반[21]

5.1.1. In My Mind

파일:external/f3b1d3b3a1e6365698400f59aa37f3e383bee6f8496b99428a49bf23b832853c.jpg
In My Mind (2006)
빌보드 200 3위
미국 첫주 판매량 : 142,000
메타크리틱 : 52점
미국 200,000
영국 60,000 (SILVER)
월드 2,900,000 (추정)

5.1.2. G I R L

역대 빌보드 뮤직 어워드
파일:빌보드 뮤직 어워드 로고.svg 파일:빌보드 뮤직 어워드 로고 흰색.svg
Top R&B Album
<rowcolor=#fcbd33> {{{#!wiki style="margin:0 -10px -5px; min-height:calc(1.5em + 5px)"
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<rowcolor=#fcbd33>1990 1991 1992 1993 1998
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파일:KakaoTalk_Photo_2020-04-13-15-09-13.jpg
파일:jodeci-forever-my-lady.jpg
파일:보디가드사운드트랙.jpg
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Forever My Lady
<rowcolor=#000,#fff> 자넷 잭슨 휘트니 휴스턴 조데시 휘트니 휴스턴 로린 힐
<rowcolor=#fcbd33>1999 2001 2002 2004 2006
파일:juvenile-400-degreez.jpg
파일:tp2-com-r-kelly.jpg
파일:EMTES.jpg
파일:usher-confessions.jpg
파일:mary-j-blige-the-breakthrough.jpg
<rowcolor=#000,#fff>
400 Degreez
TP-2.com
The Breakthrough
<rowcolor=#000,#fff>주브나일 R. 켈리 에미넴 어셔
<rowcolor=#fcbd33>2011 2012 2013 2014 2015
파일:external/www.nbcuniversalstore.com/raymond-vs-raymond-cd_1000.jpg
파일:비욘세 4 .jpg
파일:Unapologetic.jpg
파일:The-20-20-Experience.jpg
파일:external/rcgoodmanblog.files.wordpress.com/pharrell-williams-girl-2014-1200x1200.png
<rowcolor=#000,#fff>
Raymond V Raymond
4
The 20/20 Experience
G I R L
<rowcolor=#000,#fff> 어셔 비욘세 리아나
<rowcolor=#fcbd33>2016 2017 2018 2019 2020
파일:광기에가려진아름다움.jpg
파일:Lemonade.jpg
파일:24K Magic.jpg
파일:xxxtentacion_17.jpg
파일:album-freespirit.jpg
<rowcolor=#000,#fff> 17
Free Spirit
<rowcolor=#000,#fff> 위켄드 비욘세 브루노 마스 칼리드
<rowcolor=#fcbd33>2021 2022 2023 2024 2025
파일:afterhourssinglecoverbytheweeknd.jpg
파일:Planet Her.png
파일:SOS(SZA).jpg
파일:빈 정사각형 이미지.svg
파일:빈 정사각형 이미지.svg
<rowcolor=#000,#fff> SOS 미정 미정
<rowcolor=#000,#fff> 위켄드 도자 캣 SZA 미정 미정 }}}}}}}}}
파일:external/www.brooklynvegan.com/grammy.jpg 그래미 베스트 어반 컨템퍼러리 앨범
*<그래미 베스트 프로그레시브 R&B 앨범>으로 명칭이 변경(2021)되기 이전 수상 목록.
2014 2015 2016
Unapologetic
리아나
G I R L
퍼렐 윌리엄스
Beauty Behind The Madness
더 위켄드
파일:external/rcgoodmanblog.files.wordpress.com/pharrell-williams-girl-2014-1200x1200.png
G I R L (2014)
빌보드 200 2위
미국 첫주 판매량 : 113,000
메타크리틱 : 67점
미국 591,000 (GOLD)
영국 320,000 (PLATINUM)
캐나다 80,000 (PLATINUM)
프랑스 203,600 (2X PLATINUM)
일본 100,000 (GOLD)

5.1.3. Black Yacht Rock

2024년 4월 4일 아무런 홍보도 없이 기습 발매한 앨범. 특이한 점은 퍼렐 윌리엄스 본인 이름 대신 Virginia라는 이름으로 발매했다. 스트리밍 플랫폼을 통해 발매하지 않은 대신 공식 홈페이지에서 무료로 다운받을 수 있다.

5.1.4. Phriends

2집 이후 무려 8년 만에 내놓는 정규 앨범. 새 앨범의 피처링 게스트 중 방탄소년단이 참여했다는 소식이 발표되었고, 롤링 스톤 지의 영상 인터뷰에 퍼렐과 방탄소년단의 멤버 RM이 함께 출연해 대담을 나눈 바 있다. 현재 트래비스 스캇과 함께한 리드 싱글 "Down in Atlanta"이 선공개 되었다.

5.2. 싱글

5.2.1. 빌보드 핫 100 1위

5.2.2. 빌보드 핫 100 2위

5.2.3. 빌보드 핫 100 3위~10위

6. 영화

연도 영화 역할 비고
2016년 팝스타: 네버 스탑 네버 스토핑 본인
히든 피겨스 제작자
2018년 그린치 내레이션
2020년 블랙 이즈 킹 특별출연
노스 할리우드 제작자
2021년 어 맨 네임드 스콧 본인
씽2게더 알폰소
2024년 피스 바이 피스 제작자 [31]

7. 여담

8. 수상 목록



[1] 그래미 시상식의 가장 중요한 상들로 여겨지는 올해의 레코드상, 올해의 앨범상, 올해의 노래상, 최고의 신인상만이 기록돼있다. 나머지 부문의 상들은 따로 문서 내 수상 목록에 수록해주길. [2] 앨범 프로듀서로 같이 수상했다. [3] 부부가 아이들이 세상의 지나친 주목을 받게 하고 싶지 않아 이름을 공개하지 않기로 했다. [4] 버질 아블로 사후 루이비통 남성복 크리에이티브 디렉터를 맡고 있으며 Humanrace라는 개인 브랜드를 운영 중이다. [5] 넵튠스 시절부터 SWV, 어셔 등의 유명 컨템퍼러리 R&B 아티스트들의 히트곡들을 프로듀싱했다. 음악적으로 전반적인 흑인 음악 장르를 베이스로 두고 있으며, 이로 인해 켈리스의 "Milkshake"와 같은 독특한 스타일의 컨템퍼러리 R&B 곡들이 만들어질 수 있었다. 또한, R&B 내에서도 파생 계열인 소울, 펑크(Funk), 디스코 등을 모두 취급하며 특정 장르에만 머무르지 않는다. [6] 퍼렐이 넵튠스 시절에 프로듀싱한 컨템퍼러리 R&B 히트곡으로는 SWV의 "Use Your Heart" (1996), 어셔의 " U Don't Have to Call" (2002), 저스틴 팀버레이크의 " Like I Love You" (2002), " Rock Your Body" (2003), 퍼렐 본인의 곡 " Frontin'" (2003), 켈리스의 " Milkshake" (2003) 등이 대표적이다. [7] 기존 샘플들을 재조합하여 작업하지만 어릴 때부터 드럼 등 악기를 다루어 왔어서 본인이 직접 샘플을 만들어 작업하기도 한다. [8] 퍼렐이 런칭한 브랜드 Billionaire boys club. [9] Joy(Unspeakable), Airplane Tickets. [10] 본명은 제이콥 아라보. [11] Jacob & Co의 사장에게 요청하여 스케이트 보드, 퍼렐의 얼굴을 담은 모양, 금장 카시오 등 수 백 가지의 커스텀 쥬얼리 컬렉션을 만들었다고 한다. [12] 푸샤 티, 카니예 웨스트 등 여러 동료 힙합 가수들이 베이프를 입게 되면서 순식간에 미국 전역으로 퍼진다. [13] 단순 착장만이 아닌 2006년 Roadsta 등 여러 제품들을 협업했다. [14] 이미 패셔니스타로 인정 받았고 안목은 있었으나 브랜드 전개 방법과 디자인 실무에 대한 지식이 부족하여 런칭하지 못하고 있었다고 한다. 이에 니고의 도움을 받아 브랜드를 출시하게 된 것. 둘 다 스케이드보드 문화의 빅팬이었으며 다채로운 색감, 해학스러운 로고 플레잉 등 좋아하는 취향이 상당히 비슷했기에 처음 만난 지 하루도 되지 않아 이러한 것들을 얼추 결정하게 되었다고 한다. 전략적으로도 니고는 베이프의 미국 진출을 원래부터 도모하고 있었고 퍼렐은 본인의 브랜드 런칭을 도와줄 조력자를 구한 셈이기에 서로에게 득이 되는 사례로 남는다. [15] 본인의 솔로 뮤직비디오 Frontin’에서 처음 공개했으며 당대 최대 히트곡인 Drop it like it’s hot 뮤직 비디오에 신발이 블러 처리되어 나오면서 엄청난 호기심을 자아냈고 스케이트보드 팀인 팀 아이스크림을 꾸려 팬베이스를 늘리며 금전적으로 적은 투자만으로도 가성비 높은 마케팅을 가능케했다. [16] 참고로 니고는 얼마 가지 않아 생산상의 문제로 인해 브랜드에서 손 땐다. 대신 2011년 제이지 주도 하에 Iconix라는 조인트벤처에게 투자를 받으며 일본 외에 생산 기지를 구축하며 규모를 키워나간다. 단 일 년만인 2012년 BBC의 매출이 1,200만 달러에서 2,500만 달러 수준으로 급격히 뛰었다고 함. [17] 다만 BBC와 Icecream 둘 다 2010년대 들어서는 인기가 많이 식은 모양새이다. [18] 카니예 웨스트의 모친에 의하면 카니예가 하도 이 선글라스를 갖고 싶어해서 너무 비싸 본인의 예산으로는 감당이 안되었음에도 크리스마스 선물로 보낸 적이 있다고 할 정도. [19] 참고로 루이비통이 힙합 가수와 콜라보를 진행한 첫 사례라고 한다. 지금 시점인 2020년대에서 보면 스트릿의 대중화가 이루어졌기에 별 일 아닌 것 같아 보일 수 있겠으나 당시 루이비통은 스트릿과는 거리가 멀었고 콧대가 굉장히 높은 하이엔드 브랜드였다. [20] 그런데 트랙탑 가격이 무려 1,190,000원!! [21] 싱글 활동 앨범만 포함. [22] 스눕 독의 곡을 프로듀싱과 피처링. 3주 연속 1위. [23] 루다크리스의 곡을 프로듀싱과 피처링. 2주 연속 1위. [24] 로빈 시크의 곡을 프로듀싱과 피처링. 12주 연속 1위. [25] 애니메이션 영화 슈퍼배드 2의 주제곡. 10주 연속 1위. 연말 결산 차트 1위. [26] 다프트 펑크의 곡을 피처링. [27] 당시 1위는 Robin Thicke Blurred Lines이였다. [28] 스눕 독의 곡을 피쳐링. [29] JAY-Z의 곡을 피처링 [30] The Neptunes의 컴필레이션 앨범 수록곡. [31] 레고 방식으로 제작된 본인의 애니메이션 전기. [32] 한국 공연은 대부분 아시아 투어 중 지나가는 식이라 공연을 가진다면, 위치 상 일본 다음이나 이전에 오는 경우가 대부분인데 일본에서의 공연과 비교가 돼서 더 감동받는 경향이 있다. 퍼렐은 콘서트에서 자신의 노래를 이렇게까지 호응해주는 아시아 사람들이 한국인이 처음이었던 모양. [33] 퍼렐의 채널 'Pharrell Williams'와 'iamOTHER' 채널에 올라온 'Happy' 뮤직 비디오의 조회수 합산. [34] 말 그대로 24시간 내내, 같은 곡이 반복되지만 주인공은 매번 달라진다. 한 곡당 4분씩이므로, 하루에 총 360번 반복되는 것. [35] 24시간 뮤직비디오에서는 AM 5:48즈음에 등장 [36] AM 5:36즈음에 등장 [37] PM 5:08 즈음에 등장 [38] Official 뮤직 비디오를 본 뒤에 24 Hours of Happy에서 계속 이어지는 뮤직 비디오를 보면 익숙한 장면들이 눈에 보이는데, Official 뮤직 비디오는 24 Hours of Happy에 나타나는 장면들을 편집해서 만들었다. [39] WoodKid가 슬픈 버전으로 리믹스했다. 원곡과는 다른 억지로 웃으려 하는 느낌을 주는 것이 특징이다. [40] 현재 공식 사이트를 제외한 그 어떤 스트리밍 플랫폼에도 릴리즈하지 않았다.