mir.pe (일반/밝은 화면)
최근 수정 시각 : 2024-09-23 22:32:49

에른스트 루비치


파일:oscar_logo.svg
아카데미 공로상 수상자
'''[[틀:아카데미 공로상 수상자|Academy Honorary Award]]'''
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px"
20세기 수상자
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px"
1927/1928년 1928/1929년 1929/1930년 1930/1931년
워너 브라더스 찰리 채플린 없음
1931/1932년 1932/1933년 1934년 1935년 1936년
월트 디즈니 없음 셜리 템플 데이비드 와크 그리피스 시간의 행진
1936년 1937년
W. 하워드 그린
해럴드 로슨
에드가 버겐 W. 하워드 그린 현대미술관 영화도서관 맥 세네트
1938년
J. 아서 볼 월트 디즈니 디아나 더빈
미키 루니
고든 제닝스 외 10인 올리버 T. 마쉬
앨런 데이비
1938년 1939년
해리 워너 더글러스 페어뱅크스 주디 갈랜드 윌리엄 카메론 멘지스 영화구호기금
1939년 1940년 1941년
테크니컬러 USA 밥 호프 네이선 레빈슨 월트 디즈니
윌리엄 가리티
존 N. A. 호킨스
RCA
레오폴드 스토코프스키와 그의 동료들
1941년 1942년
레이 스콧 영국 정보부 샤를 부아예 노엘 코워드 메트로 골드윈 메이어
1943년 1944년 1945년
조지 팔 밥 호프 마가렛 오브라이언 리퍼블릭 스튜디오
대니얼 J. 블룸버그
리퍼블릭 스튜디오 사운드 부서
월터 웡거
1945년 1946년
내가 사는 집 (영화) 페기 앤 가너 해롤드 러셀 로런스 올리비에 에른스트 루비치
1946년 1947년
클로드 자먼 주니어 제임스 바스켓 윌리엄 니콜라스 세릭
앨버트 E. 스미스
조지 커크 스푸어
빌과 쿠 (영화) 구두닦이 (영화)
1948년 1949년
월터 웡거 무슈 빈센트 (영화) 시드 그라우만 아돌프 주커 진 허솔트
1949년 1950년
프레드 아스테어 세실 B. 드밀 자전거 도둑 (영화) 루이스 B. 메이어 조지 머피
1950년 1951년 1952년
말라파가의 벽 (영화) 진 켈리 라쇼몽 (영화) 메리안 C. 쿠퍼 밥 호프
1952년 1953년
해럴드 로이드 조지 미첼 조셉 M. 쉔크 금지된 게임 (영화) 20세기 폭스
1953년 1954년
벨 & 하웰 컴퍼니 조셉 브린 피트 스미스 부스 & 롬 컴퍼니 대니 케이
1954년
켐프 니버 그레타 가르보 존 휘틀리 빈센트 윈터 지옥문 (영화)
1955년 1956년 1957년
사무라이 i: 미야모토 무사시 (영화) 에디 캔터 영화 및 텔레비전 기술자 협회 길버트 M. 앤더슨 찰스 브래킷
1957년 1958년 1959년 1960년
B. B, 카헤인 모리스 슈발리에 버스터 키튼 리 드 포레스트 게리 쿠퍼
1960년 1961년
스탠 로렐 헤일리 밀스 윌리엄 L. 헨드릭스 프레드 L. 메츨러 제롬 로빈스
1962년 1963년 1964년 1965년 1966년
없음 윌리엄 J. 터틀 밥 호프 야키마 카넛
1966년 1967년 1968년 1969년
Y. 프랭크 프리먼 아서 프리드 존 챔버스 오나 화이트 케리 그랜트
1970년 1971년 1972년
릴리안 기시 오슨 웰스 찰리 채플린 찰스 S. 보렌 에드워드 G. 로빈슨
1972년 1973년 1974년
앙리 랑글로아 그루초 막스 하워드 혹스 장 르누아르 메리 픽포드
1976년 1977년 1978년
없음 마가렛 부스 월터 란츠 로런스 올리비에 킹 비더
1978년 1979년 1980년 1981년
현대미술관 영화과 할 엘리아스 알렉 기네스 헨리 폰다 바버라 스탠윅
1982년 1983년 1984년 1985년
미키 루니 할 로치 제임스 스튜어트 국립예술기금 폴 뉴먼
1985년 1986년 1987년 1988년
알렉스 노스 랄프 벨라미 없음 코닥 캐나다 국립영화위원회
1989년 1990년 1991년 1992년
구로사와 아키라 소피아 로렌 머나 로이 사티야지트 레이 페데리코 펠리니
1993년 1994년 1995년 1996년
데보라 카 미켈란젤로 안토니오니 커크 더글러스 척 존스 마이클 키드
1997년 1998년 1999년 2000년
스탠리 도넌 엘리아 카잔 안제이 바이다 잭 카디프 어니스트 리먼
}}}}}}}}} ||
21세기 수상자
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px"
2001년 2002년 2003년 2004년
시드니 푸아티에 로버트 레드포드 피터 오툴 블레이크 에드워즈 시드니 루멧
2005년 2006년 2007년 2008년 2009년
로버트 올트먼 엔니오 모리코네 로버트 F. 보일 없음 로렌 바콜
2009년 2010년
로저 코먼 고든 윌리스 케빈 브라운로 장뤽 고다르 일라이 월랙
2011년 2012년
제임스 얼 존스 딕 스미스 돈 앨런 페네베이커 할 니덤 조지 스티븐스 주니어
2013년 2014년
안젤라 랜스버리 스티브 마틴 피에로 토시 장클로드 카리에 미야자키 하야오
2014년 2015년 2016년
모린 오하라 스파이크 리 제나 로우랜즈 성룡 린 스털마스터
2016년 2017년
앤 V. 코츠 프레더릭 와이즈먼 찰스 버넷 오웬 로이즈먼 도날드 서덜랜드
2017년 2018년 2019년
아녜스 바르다 마빈 레비 랄로 쉬프린 시실리 타이슨 데이비드 린치
2019년 2020년 2021년
웨스 스투디 리나 베르트뮐러 없음 새뮤얼 L. 잭슨 일레인 메이
2021년 2022년 2023년
리브 울먼 피터 위어 유잔 팔시 다이앤 워런 안젤라 바셋
2023년
멜 브룩스 캐롤 리틀턴
}}}}}}}}} ||
}}}}}}}}} ||

에른스트 루비치
Ernst Lubitsch
파일:mediadc.brightspotcdn.com.jpg
국적 미국 파일:미국 국기.svg
출생 1892년 1월 29일
파일:독일 제국 국기.svg 독일 제국 베를린
사망 1947년 11월 30일 (향년 55세)
파일:미국 국기.svg 미국 캘리포니아 주 로스앤젤레스
직업 각본가, 감독, 배우, 프로듀서
신체 170cm
영화 데뷔 1914년 'Miss Soapsuds'
배우자 헬렌 크라우스 (1922년 결혼 - 1930년 이혼)
비비안 게이(1935년 결혼 - 1944년 이혼)
자녀 슬하 1녀
1. 개요2. 소개3. 기타4. 작품

[clearfix]

1. 개요

독일 출신의 미국 영화감독. 로맨틱 코미디 장르의 대가로 유명하다.

2. 소개

1892년 독일 베를린에서 유대인 부모 밑에서 태어났다. 그는 1914년에 배우이자 각본가로서 영화계에 입성했고, 1918년엔 감독으로 데뷔했다. 무성 영화의 극초창기에 영화계에 진입한 감독인 셈. 그의 영화들은 당대 독일은 물론이고 해외에서도 높게 평가받았다. 그 가운데서도, 역사극 <마담 뒤바리>의 국제적 호평은 그를 미국 영화계로 이끄는 동력이 되었다.

<마담 뒤바리>를 보고 감명받은 미국의 영화 배우 메리 픽포드는 루비치를 미국으로 초청하기로 결심했다. 그 결과 루비치는 픽포드의 전속 영화감독이 되고 연달아 <로지타> 등과 같은 흥행작을 만들어낸다.

1920년대 말엽, 유성 영화가 영화의 주류를 차지하기 시작했을 때, 루비치 또한 이러한 변화에 유연하게 대처하였다. 루비치의 선택은 뮤지컬을 만드는 것이었다. 이 시기 파라마운트 사에서 만든 <러브 퍼레이드>와 같은 뮤지컬들로 루비치는 아카데미 감독상에 노미네이트되기도 했으며, 상업적으로도 호황기를 누렸다. 이러한 성공을 바탕으로 그는 자신의 작품들의 프로듀서가 되기도 했다.

그 이후 당대 유행하던 스크루볼 코미디 장르를 자신의 로맨틱 코미디에 섞으며, 그레타 가르보 마를레네 디트리히 같은 당대 최고 인기를 누리던 영화배우들과 함께 영화를 만들며 승승장구하게 된다. 1946년, 그는 아카데미 공로상을 받기도 했다. 그는 최고 전성기를 펼쳐가던 중 아쉽게도 1947년 심장마비 때문에 55세라는 상대적으로 젊은 나이로 세상을 떠났다. [1] 루비치가 사망하기 전 만들고 있던 <That Lady in Ermine>은 같은 독일권 출신의 감독인 오토 프레밍거[2]에 의해 완성되었다.

3. 기타

'루비치 터치'라고 하는 특유의 스타일로 유명하다. 영화평론가 앤드류 새리스의 표현을 빌리자면, "가장 즐거운 순간에도 치명적인 슬픔이 대위법을 이루는 방식"[3] 정도로 표현되는 이 스타일은 빌리 와일더 등 수많은 후대 감독들에 의해 모방되었다.

영화에서 번번이 등장하는 성적 암시 또한 루비치의 연출적 특징으로 지적된다. 이는 헤이스 코드에 의해 도입된 할리우드의 영화 검열제의 눈을 피하면서 간접적으로 모든 상황을 표현하기 위한 일종의 계략이었다. 때문에 도덕적으로 아슬아슬한 상황과 풍자가 자주 등장하는데 이런 루비치의 대담함은 루이스 부뉴엘 같은 풍자 코미디에 큰 영향을 미쳤다. 빌리 와일더를 제자로 키웠던 것도 그렇고, 속사포 같은 대사 연출이 뛰어나다는 평을 받는다. 193-40년대 스크류볼 코미디의 거장을 꼽으라면 반드시 꼽히는 감독.

보통 코미디 영화로 유명하지만 때로는 진지한 정극 영화도 만든 적이 있다. 독일에서 만든 몇몇 무성 영화들이나 진지한 1차대전 드라마인 <내가 죽인 남자>가 대표적. 유쾌하고 낙천적인 영화 스타일과는 다르게 촬영현장에서는 독재자 타입이었다고 한다.

당대 영화계에서는 비평적으로는 그다지 고평가받지 못한 편이었다고 한다. 위에서 말한 아카데미 공로상도 그에 대한 비평적인 인정에서가 아닌 상업적인 인정에서 수여된 것으로 알려졌다. 이러한 평가가 반전된 것은 고전영화에 대한 재평가가 활발히 진행되던 40~50년대의 초기 시네필 운동을 통해서였다.

4. 작품

대표작만 나열한다.

[1] 장례식장에서 윌리엄 와일러가 "루비치가 더 이상 없다."고 슬퍼하자, 루비치의 제자였던 빌리 와일더가 "더 슬프죠, 루비치 영화가 없으니." 라고 대답한 일화가 유명하다. [2] <로라>, <살인의 해부> 등으로 유명한 영화감독. [3] 출처 [4] 향수 가게라는 희곡을 원작으로 삼은 영화. 훗날 노라 에프론 손에 유브 갓 메일로 리메이크되었다. [5] 실질적 유작